铃木小提琴教程:国际版:volin part international edition:3:Volume 3

此次的《铃木小提琴教程》国际版不仅保留了经典曲目，并且加入了具有很强针对性的美音训练、把位练习、换弦练习、音阶练习等等小提琴训练的必备项目，同时将曲目的重点、难点做出了非常细致的讲解以及加入了相应配套的训练方法，并且对每一册的音乐术语与音乐家进行了拓展学习，让小提琴学习更全面、更系统、更科学！为了方便读者学习，我们还贴心地采用了二维码的形式，扫码即可聆听到所有的曲目演奏家示范和所有曲目的钢琴伴奏音...

浮世绘流派史

《浮世绘流派史》以18个篇章详尽介绍了日本浮世绘的源流与发展脉络，以21个风格流派兴起的时间顺序排列，同时在各流派内，按名家生年降序逐一介绍其师承关系以及各自的艺术风格，为我们勾画了一个庞大而又清晰的浮世绘谱系，修正了我们以往“浮世绘等同于锦绘”的片面认识。本书收录了东京国立博物馆、京都国立博物馆及各名家藏品，以340余幅浮世绘大家具有代表性的大幅手绘、木版画作品，生动展现了浮世绘由手绘本到木版画的过渡发展，由很初上流社会赏玩转向社会

轻松学.唱英文歌学英语

本书是一本英文歌曲集。精选Billboard榜单里的热歌、新歌及流行经典共计308首英文歌曲。全书简谱记谱，降低难度，可唱可弹可演奏。每首英文歌曲后标记出四级、六级、雅思、托福1200多个词汇，书后附赠排序版、应试版两个版本的词汇表。换个方式，轻松学单词...

培文·艺术史徐冰

从二十世纪七十年代中期以来，徐冰从自身经验出发，以艺术的方式敏感地捕捉到人类思维所遇到的问题。他在创作中所体现出的独特智慧，使其成为当今世界的代表性艺术家。本书的主体内容依次由徐冰的创作动机和来源、九个系列六十余件/套作品的图文介绍，以及对徐冰艺术方法的综合性分析等三部分组成。附录中的索引则集中了有关徐冰作品、研究文章、出版物及个人年表等基础信息，便于有兴趣的读者进一步深入了解和研究。这是迄今为止对徐冰的艺术很为全面的梳理，不仅囊括了

从著名到电影--中国现代文学经典作品的当代电影改编版研究

中国电影发展的历程中，本国文学名著作品是影片生产机制中十分重要的文本资源。借助文学经典作品的通俗化和艺术化的改编，不同时期的中国电影进行了商业化和民族化的尝试，并有力地推进了电影精品的创造。本书主要内容是透视中国文学名著作品的当代电影化生产过程，研讨文学资源以何种方式介入当代电影生产，以及如何与新中国成立以来的电影机制展开文本层面的互动，影片文本改编过程中形成了何种美学特质和艺术特性。通过以上的研究，为中国现当代文学作品的影视化改编提

一出戏怎样救活了一个剧种----昆剧《十五贯》改编演出始末

该书在非物质文化遗产活态传承保护语境下，从文本演变、整编背景、舞台全貌、传承传播等角度系统地研究了昆剧剧目《十五贯》，试图在前人论述的基础上，再度深入发掘文献与口述史料，明确勾勒出这一整理改编于1956年的经典作品，促成中国昆剧由衰转盛的历史进程，并阐发其在新时代背景下，对坚定文化自信，弘扬中华民族很好传统文化与构建传承体系...

微距下的沈尹默:系列之十六:沈尹默彊邨丛书题签

《彊邨丛书》出版于民国十一年（1922），纸本线装共计40册。沈尹默在每册封面上都亲笔题签册数及目录，便于检索，题签时间约二十世纪五十年代。此40开镜片，每开高24.8厘米、宽13.8厘米，合计题签约170余条，近1900字，基本上为不足1厘米的小行楷。虽然字小，但点必隐锋、波必三折，挥毫振纸、腕下风生，字字珠圆玉润、晶莹剔透，又无一笔不合法、无一笔不入木三分，冲融的笔墨境界比前代实有过之，不减宋人境界。《沈尹默彊邨丛书题签/微距下的

微距下的沈尹默:系列之十四 沈尹默手稿集萃

沈尹默（1883—1971），是一位中国现代史上载入史册的划时代的书法宗师。微距下的沈尹默系列之十四《沈尹默手稿集萃》，包括了《祖国颂》《难忘胜利年》《二十四韻》和金通尹先生《山谷為張熙載書》等等，内容均为其小字行书精品，均书于二十世纪五十年代...

微距下的沈尹默:系列之十三 沈尹默笔录集萃

沈尹默（1883—1971），是我国当代书法宗师。“微距下的沈尹默系列”之十三《沈尹默笔录集萃》，其中有录《抗美援朝联合宣言》，高25.1厘米、宽96厘米、录《**领袖毛泽东》，高25.3厘米、宽95厘米、录《必须学习中国化的马克思主义毛泽东思想》等内容，均为沈尹默于1950年前后用小行书抄录的时事要闻，书体融黄庭坚与米芾于一炉...

微距下的沈尹默:系列之十五:沈尹默中国古典文学读本题签

微距下的沈尹默：系列之十五：沈尹默中国古典文学读本题...

西方绘画史(全三册)

高阶秀尔审定的《西方绘画史》（全三册）的美术史取向，是从东方人的眼光，去看待西方艺术。站在艺术品原在场地的视角，引领东方读者仿佛身临其境般地去领会西方艺术品的创作环境和初始功能，从而理解其中的创造之美和艺术成就。这套书是西方绘画史入门书。400幅全彩图片立体解读，打造属于你的私人图书馆；亲近600年西方很好绘画魅力，用艺术超越庸常生活。册“文艺复兴时期的惊愕”：文艺复兴绘画的精髓在教堂、修道院和市政厅。当绘画和建筑相结合，会产生不可思

水·雕塑

吉他弹唱入门教程(视频教学版)

流行微时光系列包括钢琴、吉他等乐器改编曲集及教程，每种图书均配有音视频资料，得到读者的认可。 本书针对初级学习者编写。根据这一人群的学习特点，将吉他弹唱推荐的知识和技巧串在一起，配合视频针对每个技法进行学习，并编配指法练习和强化训练，改编一些耳熟能详的歌曲，如《平凡之路》《斑马，斑马》等，将知识点和技术难点融入其中，让吉他弹唱成为一件快乐而简单的事...

钢琴合奏趣味曲集·有声版

《钢琴合奏趣味曲集（有声版）》适合师生合奏或学生四手联弹。　　可提高视奏水平，培养听觉能力，感受合奏的乐趣...

日本美蕴:择一事,终一生

无心的创造 本书收录有柳宗悦、高村光太郎、谷崎润一郎等13位作家对日常之器的论述，器物之美不仅体现在其艺术价值上，更重要的是其本身的实际用途。 对制作器物的工匠来说，制作的初衷只是为了奉献，而非为了功成名就，他们只是沿袭上一辈的做法，将传统传承下来。他们不曾学习过相关的理论知识，也没有考虑过如何去创造美，在他们的作品中自然也谈不上有任何情绪的表达。他们日复一日，不假思索地去完成一件又一件作品，由此而发掘出了器物本身的美，这是一种持

图解吉他自学大教程

本书是以吉他与乐理知识零基础的吉他爱好者为读者对象，结合作者吉他弹唱中的教学经验与体会，将吉他的学习分成入门及提高，同时，为了避免乐理知识的枯燥与难懂，独具匠心地将乐理知识有机地溶入到每天的吉他学习中，让学者第一天就可以兴致勃勃地拿起吉他练习了。每一课安排既简单又易学，用图片形式很直观地让读者看到每个和弦的按法。让读者每一天都会有新的进步，学完本书，你就轻松地掌握了吉他弹唱的全面技巧，可以随心所欲地弹唱歌曲了，同时也能掌握指弹吉他的演

大家美育课:艺术与审美

从审美的角度讲艺术，全面涵盖绘画、建筑、雕塑、书法、音乐、舞蹈、电影等艺术门类。同时，对艺术的理解处处指向人生，探讨美育应该如何渗透进人生的方方面面。最后，通过对艺术作品的欣赏，提炼中华美学精神，提倡对人生神圣价值的追求。叶朗、陈旭光、楼庆西等数十位学者解读艺术价值与内涵，走进艺术的世界，领略人生的趣味，感受中华美学的精髓...

高校学术研究论著丛刊(艺术体育)— 钢琴演奏技巧与作品演奏指导(1版2次)

《钢琴演奏技巧与作品演奏指导》对钢琴学习与演奏过程中的各种问题均进行了分析。首先从认识钢琴开始，对钢琴这种乐器进行初步掌握。然后分析它的演奏指法、方法、踏板、乐理、演奏技术、练习曲训练等问题，为进行钢琴演奏学习与演奏打下良好的基础。最后则针对钢琴学习演奏中的伴奏与合奏技巧、作曲家与音乐风格把握、作品分析与舞台表现等进行分析，为钢琴作品进行整体表现提供有益借鉴。本书思路清晰，内容有层次有条理，理论阐述深入浅出，对广大高校师生掌握和学习钢

中国人物画创作理论与实践研究

本书以中国人物画的创作理论为基底，以人物画的创作实践为导向，针对线描人物画、水墨人物画、工笔人物画以及写意人物画这四种类型展开论述，首先对中国历朝历代的人物画传承与发展进行了论述，详细介绍了四种人物画的发展演变历程，引导读者对人物画的分类与发展有一个基本的了解。其次介绍了中国人物画的艺术表现形式和创作技法理论，试图厘清四种不同类型人物画的艺术表现特征与技法的异同。再次，论述了中国人物画的创作实践方式，依次介绍了四种人物画的写生步骤，然

插画创意集 65个小诀窍让你的插画与众不同

本书通过介绍“插画设计研究所”的日常工作场景，以轻松幽默的方式讲解插画和设计技巧。本书通过分析或对比的方式，从构图、形状、纹理、色彩、主角、表现等多个角度，给出65个可以大大提升作品表现力的实用小诀窍。本书旨在为想成为设计师的人提供学习参考，并帮助相关方向的从业者提升设计能力...

新撰楹联集《石门颂》字

本书收录用《石门颂》中字集成的新撰楹联。在当今书法学习中，碑帖集古（集古诗词、古文、楹联）是一种 有用的学习方法，可以视作从临摹到创作的一种过渡和有效方法之一。本书立足于作者新撰的楹联，用碑帖将其集成联，为继承传统之路径，临创转换之接点，艺文兼修之良方，学以致用之立足...

画画就这么简单 解压手账简笔画

压力，是当代所有人都要面对的一个词，每个年龄段都面临着各样的压力。有很多减压的方式，可以通过学习的方式让自己减压，如参加一个课程、看一本书。跟着本书作者的笔迹，一起开始画画之旅吧。 本书共介绍了11章的内容。从如何画出可爱的简笔画开始，第1章介绍了基本的绘画工具和技法。第2章“‘脑洞’大开，快来找找属于你的字母小人！”以26个英文字母为创作元素，介绍了不同主题、不同风格的Q版人物手账简笔画。第3章“‘宅家’是舒适的时光”介绍了9种常见

超人气原画师羽山淳一的人体动态速写课·肌肉角色篇

本书是日本原画大师羽山淳一的人体动态速写草图集，以人物的各种姿势为主题。书中所收录的多半是在2～5分钟内完成的人物画稿，通过这些草图，我们可以观察到羽山淳一的绘画习惯、捕捉的重点，以及省略的环节等动态作画要素。 本书收录了超过600幅草图，它们用途广泛，既可以作为姿势合集用作参照和临摹，也可以用于速写练习或者用临摹纸描摹，甚至可以直接作为草图使用，只需再画上细节部分即可。书中设有专栏板块，作者通过圈叉教学，分

超人气原画师羽山淳一的人体动态速写课·女性角色篇

本书是日本动画大师羽山淳一的速写草图集，用男性的视角观察女性姿势，捕捉关键神韵、身体特征及动作倾向，并化繁为简，用最直接的线条勾勒出400多幅动态速写，在纸面重现逼真、精彩的女性角色。读者可以从人体动态速写的粗略线条中，观察到羽山淳一的作画习惯、抓取重点，以及省略的环节等动态作画要素，进而获得作画的诀窍。 本书既可以作为女性姿势合集用来参照和临摹，也可以用于速写练习或者用临摹纸描摹，甚至可以直接作为草图使用，

新撰楹联集《礼器碑》字

本书收录用《礼器碑》中字集成的新撰楹联134联。《礼器碑》立于东汉永寿二年（公元156年）。此碑代表严谨端庄一类，“瘦劲如铁，变化若龙，一字一奇，不可端倪。”被尊为“汉人隶书第一”。在中书协培训时崔胜辉导师将此碑作为入门范本，因而本人从中所集较多。其碑阳碑阴碑左右侧四面皆刻文字，故有碑四面集联集文和碑阳集联集文。本书为“碑四”集联部分。 在当今书法学习中，碑帖集古（集古诗词、古文、楹联）是一种非常有用的学习方法，可以视作从临摹到

写给大家的平面设计手册(收藏版)

这是一本帮助平面设计小白快速提升设计力的平面设计实操指南。作为设计师职前培训手册，书中以软件操作为主，总结了纸质媒体和数字媒体制作设计中的原则和要点。按照平面制作的流程，从设计基础、版式、配色、位图与矢量图、字体、制作、印刷等7个方面讲解设计知识，详细介绍了版面设计、配色原理、图像处理、字体运用的技巧，以及印刷、装订、交付等实务性基础。 此书由长期从事在设计一线的5位日本设计师合力打造，倾囊传授制作技巧与重难点，助力初级设计师

室内设计基础与实践

本书共分为13章：di1章从实际案例来看室内设计的创意和手法，第2章室内设计的工作，第3章室内设计的规划，第4章室内环境与设备，第5章友好宜居的室内设计，第6章色彩理论及其在室内设计中的应用，第7章室内装修、搭建装饰、建筑开口，第8章功能性元素、设备，第9章材料，di10章室内设计的历史（世界篇），di11章室内设计的历史（日本篇），第12章toushi图，di13章室内设计实务的推进方法。其中，第5章中的无障碍设计不仅是同类书中非常

音乐概论

音乐艺术的学习通常从三个方向或角度进行：一是音乐基本理论知识，从技术层面了解音乐相关的概念及音乐的构成方式等；二是音乐发展的历史，以时间为线索，了解音乐在不同的历史背景下、不同时间范围内、不同空间地域内的特点；三是音乐表现形式，或者说是以体裁为纲，从音乐本身出发，去了解不同音乐表现形式的发展历史、表演现状、教育现状及舞台表现要求等。 本书分别从音乐基本理论知识、音乐的起源与发展及常见音乐表现形式这三个部分出发，引领读者了解更加真

分镜:视频剪辑的基础

你有没有这样的烦恼，空有一身创意但实拍无从下手。同样的内容别人拍出万+播放，你却看着盘里的十几G素材一筹莫展。辛辛苦苦拍摄几个小时，剪辑不是流水账不知道咋删就是大刀阔斧剪完让人一头雾水。资深导演8年专栏连载，将精华内容再提炼，从拍摄角度、画面构图、素材选择、剪辑润色层层递进，逐帧教学。全书附赠236段实拍范例视频深度还原日常、旅行、爱情、动作、空镜5大主题的103种实用场景。让你轻松上手，拍摄无忧。 在书中你可以看到： 1.影

山水纪行

摄影师、摄影书作者宁思潇潇及其团队甄选了来自“摄影笔记”培训机构多位专业摄影师的精美风光摄影作品，精心设计制作了这本功能齐全的画册式手账。让你可以通过书中的照片领略美的风景，在规划、记录生活的同时，还能欣赏和临摹书中的古诗词字帖，提高自我的文学艺术素养。本书不仅能让你的记录能够随时开启，提高工作效率，还能留住美好时光，让生活更有仪式感...

佛祖道影(全二册)

《佛祖道影》四卷，清代僧人释守一增编，清光绪六年（一八八〇）苏州玛瑙经房刻本。　　是书又名《佛祖统系道影》，内收佛祖正宗三十九像、南岳正宗六十八像、青原正宗八十五像、教律莲宗四十八像，共计二百四十幅，依世系排列，法脉清晰。每像皆附传略、赞辞，一图一文，图文并茂。佛影描摹端庄而不失灵动，刻绘俱佳。此书是佛教人物木刻版画的重要作品，诸佛画像经明清多位高僧增补。明洪武年间，有缁素好道者绘西天及中土圣僧道影百二十尊，供奉于金陵牛首山祖堂（

快速入门! 吉他弹唱新歌精选

这是本适合新手的吉他书，书的前部分有简单入门的教程，快速上手无负担。书中曲目在保留原版效果的基础上，做了一系列适合弹唱的简化编配。乐谱大部分选用常用的C调、G调编配，和弦除了基础的三和弦外，还大量使用了非常棒的色彩和弦。节奏型方面除了常用的基础分解及扫弦外还根据歌曲的实际特点加入了大量的吉他技巧，如切音、拍弦、击弦、勾弦、清弦等。部分原由申没离使用到吉他演奏，根据歌曲的感觉再配合吉他本身的特点进行了重新编配，既简单又适合弹唱。 本书选

高校学术研究论著丛刊(艺术体育)— 复调音乐写作技术与视听训练

为了更好地解决复调音乐“学以致用”的问题，本书围绕复调音乐的写作技术与视听技术进行了分析和论述。本书先是分析了复调的基本理论、复调音乐的意义及表现作用、复调音乐的风格衍变，然后围绕对比复调音乐的写作、模仿复调音乐的写作、支声复调音乐的写作、其他复调音乐形式的写作以及复调曲体——赋格曲的写作等进行全方位的论述，最后则针对复调音乐的思维及视听训练进行研究。全书思路清晰，内容有层次有条理，理论阐述深入浅出，使读者易读易懂且不失趣味，是一部有

九成宫字字析

本书全篇幅使用故宫博物院珍藏李琦本《九成宫醴泉铭》对照学习，对碑刻版九成宫醴泉铭上的1108字逐字解析、逐字精讲，深入剖析书法中的欧、楷体字体结构和运笔特点...

声乐教学模式的构建与人才培养研究

全书共分为六章，第一章主要从声乐艺术发展史、声乐教学基础和发展现状三个部分对声乐教学进行了概述；第二章从声乐教学的本质与特点、声乐课堂教学实践、声乐教学情境创设与教学评价三个方面详细论述声乐教学的过程；第三章重点阐释声乐技能培养与训练，其中包括声乐发声训练与嗓音保健、声乐歌唱机能训练、声乐歌唱技能训练和声乐作品演唱训练；第四章论述声乐教学人才能力培养实践，主要包括声乐教学中表演能力培养、声乐教学中情感能力培养以及声乐教学中审美能力培养

民族声乐教学的多元化发展研究

民族声乐是植根于中国土地之上，经过几千年磨砺而形成的相对独立、自成体系、具有浓郁民族风情和地域风格的艺术形式。促进民族声乐的多元化发展与教学，对传承宝贵的中华传统文化具有重要意义。本书共五章，从民族声乐概述、民族声乐教学实践、民族声乐的唱法及表演技巧、多元化视野下不同类型的民族声乐教学、多元化视野下民族声乐的发展与教学创新这几个方面出发，介绍了民族声乐的起源、发展、特征，民族声乐教学的理论基础、方法、原则、问题和现状，分析了民族声乐的

艺术史学要略

《艺术史学要略》是一部有关跨门类艺术史书写的理论与方法的概要性著述，是一次对以往门类艺术史书写加以研究、进而叩探普遍性艺术史书写的初步尝试。拟从艺术学理论学科视角，总结中外艺术史写作的丰富多样的经验，进而探索跨门类艺术史书写的可能性、基本要素及其路径。全书将分析艺术学理论学科的艺术史概念，简述中国和西方的艺术史书写历史与方法，重点考察跨门类艺术史书写的理论与方法，并就跨门类艺术史书写要素及路径提出具体阐释。艺术学理论学科成立已近十年，

同绘赤壁:与苏轼有关的图像记忆

对苏轼与赤壁的描绘，自北宋起成为持续不断的画史现象。近千年来，有大量作品表现了元丰三年苏轼游览、书写赤壁的事件，其中有许多出自名家之手。不同的作品如何表现同一个主题？看似偶然遗世的画作、间隔久远的艺术代际之间，是否存在内在关联？为什么有如此庞大的群体参与到“东坡赤壁”画题的定制、创作及鉴藏过程中来？本书以存世的百幅图像为线索，从艺术史、文学史、思想史融合的角度，梳理赤壁图像的发展脉络，阐明与图像相关的人文记忆。在关注形式差异与相似的交

微距下的沈尹默系列之二十:沈尹默临孟法师碑

“微距下的沈尹默”推出系列二十《沈尹默临孟法师碑》，收录了沈尹默临摹《孟法师碑》的金南萱藏本。目前发现的沈老临本有沈令昕藏本和朵云轩藏本，两册的字径均是标准的寸楷，是接近于原大临摹的。而此册金南萱藏本为目前发现的专享放大临本。 金南萱是褚保权的同窗好友，一九四〇年来到重庆避战乱，后来与任中央设计局委员周敦礼结婚。沈尹默和周敦礼在重庆盖了几间平房，取名『石田小筑』。金南萱帮沈尹默招待客人并照料其生活，两人既是朋友，又是师生，如同家人。

设计的本质

本书共五章，包括今日的设计、设计指向的目标、设计的社会使命、思考本质价值的五大角度、设计将走向何处等内容...

铃木大提琴教程1

日本音乐教育家铃木镇一的音乐教学法及其编写的大提琴教材在我国一直被广泛使用，是大提琴初学入门的首选教材之一。本书为第1册，汇集了一些世界名曲、各国流行的名歌，也有一些传统训练用的材料，这种编排较能激发学习者的兴趣。通过熟悉一些人们喜闻乐见的旋律，从掌握音乐语汇的表达能力入门，可避免由于过于枯燥的纯技术练习而削弱音乐对心灵的震撼...

洞悉名画里的笑容

名画中有着形形色色的笑容：生动的笑容、邀请观众的笑容、略显尴尬的笑容、讽刺且愤世嫉俗的笑容、嘲笑和懒惰式的笑容……想要了解“笑容”是如何催生出一件件艺术杰作的？ 读这本书就够了...

新撰楹联集《乙瑛碑》字

本书收录用《乙瑛碑》中的字集成的新撰楹联135联。《乙瑛碑》立于东汉永兴元年（公元153年）。此碑是历代公认的隶书佳作，为方整平正一类典型作品，“字之方正沈厚足以称宗庙之美，百官之富”，“开后来隽利一门，然肃穆之气自在”，为“汉隶之最可师法者”。乙瑛端庄典雅、醇厚古朴、宽博凝重，在各种场合都表现不俗。 在当今书法学习中，碑帖集古（集古诗词、古文、楹联）是一种非常有用的学习方法，可以视作从临摹到创作的一种过渡和有效方法之一。本书立

新撰楹联集《祀三公山碑》字

本书收录用《祀三公山碑》中的字集成的新撰楹联105联。《祀三公山碑》立于东汉元初四年（117）。此碑似亦隶亦篆。前人称其“隶也，非篆也。亦非徒隶也，乃由篆而趋于隶之渐也”。“非篆非隶，兼二体而为之，至其纯古遒厚，更不待言。”取法此碑之隶书尤其朴厚高古。 在当今书法学习中，碑帖集古（集古诗词、古文、楹联）是一种非常有用的学习方法，可以视作从临摹到创作的一种过渡和有效方法之一。本书立足于作者新撰的楹联，用碑帖将其集成联，为继承传统之

新撰楹联集《曹全碑》字

本书收录用《曹全碑》中字集成的新撰楹联111联。《曹全碑》立于东汉中平二年（185）。此碑为遒丽灵动一类代表，古人言其“秀美飞动，不束缚，不驰骤，洵神品也”，“汉石中之至宝也”。今人也很喜欢此碑，观之如美人长袖善舞，若雅士衣锦徐行，气质超凡，内涵丰富。故习之临之，描摹其形状似乎容易，展现其神韵需下大功夫。 在当今书法学习中，碑帖集古（集古诗词、古文、楹联）是一种非常有用的学习方法，可以视作从临摹到创作的一种过渡和有效方法之一。本

名家讲稿——陈抱一油画法基础

陈抱一是近代画家、美术教育家、美术理论家、中国油画艺术事业的开拓者和播种人。陈抱一所作油画构思丰富，技巧精熟，做风颇受欧洲后期印象派与新写实主义的影响。他积极主张改革西画教学方法，倡导旅行写生，受到当时西画界重视。他的油画作品题材多样，既有浪漫主义的典雅优美，又能找到印象派的笔法与光影处理;既有豪放爽朗的线条，又富含野兽派狂妄不羁的色彩表现。本书以陈抱一的《油画法基础》为主，荟萃陈抱一其他油画文章，并配上大量油画名作和陈抱一本人油画作

弘一法师卷

弘一法师，原名李叔同，是“二十文章惊海内”的大师，集诗、词、书画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身，在多个领域，开中华灿烂文化艺术之先河。他把中国的书法艺术推向了极至，“朴拙圆满，浑若天成”，可谓古今书法，又开一境。本书内容丰富，选取其书法代表作，主要采取作品和文字相结合的形式，结合其书法作品、书法之美、书学思想、艺术人生，从自述、访谈、专著、传记、研究文集等多个角度进行描述、分析，立体而全面地介绍他在书法艺术创作、书法史论研究、书法艺术

无人机摄影

本书共七章，内容包括：无人机接片的技术特点、无人机接片的基础框架、无人机机位的分类、无人机摄影的全景预设、无人机接片的构图立意等...

微距下的沈尹默系列之十九:沈尹默扇面册页集萃

“微距下的沈尹默”推出系列十九《沈尹默扇面册页集萃》，收录了由沈尹默对题、汪东绘画的十开册页《雪泥鸿爪册》及一系列扇面。中国扇文化有着深厚的文化底蕴：折扇在当时是身份和文化的象征，扇面则是脱去了扇骨而装帧成册片的一种便于收藏的形式。文人雅士之间会相互赠送、收藏折扇或者扇面，在明清乃至近代广为流行。更有特以扇面收藏为专尚，而卓然成为收藏大家的，着实令人艳羡。在扇面上的创作较难，但仍是书画家们喜爱的抒情达意的方式，且效果不错。本书精選沈尹

新撰楹联集《华山庙碑》字

本书收录用《华山庙碑》中字集成的新撰楹联。《华山庙碑》立于东汉延熹四年（161），是汉隶经典代表作之一，书风朴茂古拙而圆转流动，用笔丰满中和又波磔明显，历来甚受书家所重，也与现代审美观念高度契合。前人谓其兼汉隶方整、流丽、奇古三者之长，正变乖合，靡所不有，“当为汉隶第一品”。 在当今书法学习中，碑帖集古（集古诗词、古文、楹联）是一种 有用的学习方法，可以视作从临摹到创作的一种过渡和有效方法之一。本书立足于作者新撰的楹联，用碑帖将

新撰楹联集《鲜于璜碑》字

本书收录用《鲜于璜碑》中字集成的新撰楹联110联。《鲜于璜碑》立于东汉延熹八年（165），1973年在河北廊坊武清县（现天津武清区）出土。此碑笔致方整朴拙，点画富于变化，风格与传世名作《张迁碑》相近，并“已开六朝楷书先声”，对研究汉代书法很有价值，如今受众甚多。作者曾往出土地武清区高村镇兰城村访碑探胜，听乡亲们讲述当年情景。 在当今书法学习中，碑帖集古（集古诗词、古文、楹联）是一种 有用的学习方法，可以视作从临摹到创作的一种过渡

新撰楹联集《史晨碑》字

本书收录用《史晨碑》中字集成的新撰楹联113联。《史晨碑》立于东汉建宁二年(169)。此碑前后两碑刻于一石，但出自一人之手，系鼎盛时期汉隶书体。此碑书法“修饬紧密，矩度森然，如程不识之师，步舞整齐，凛不可犯”，被誉为“庙堂之品、八分正宗”。笔致古朴浑厚，结构平稳俊俏，仿佛可见书写踪迹，因而更为便于临习，在书法史上占有重要地位。 在当今书法学习中，碑帖集古(集古诗词、古文、楹联)是一种非常有用的学习方法，可以视作从临摹到创作的一种