没有阴影的一生-雅克.亨利.拉蒂格

▲《雅克·亨利·拉蒂格》以小传的形式记录了他从8岁开始一生的摄影生涯，挑选经典的照片来诠释他的摄影灵感及故事。 ▲本书的作者玛蒂娜·达斯蒂耶将引领我们进入拉蒂格的世界:从生活多姿多彩的少年雅克到游刃穿梭于法国上流社会的成年男子,拉蒂格将为我们展 示一座丰富的横跨近一个世纪的私人影像库! ▲被公众誉为20世纪*伟大的摄影师之一的拉蒂格，本以为在绘画上能有所作为，却不料在摄影届留下了响亮的名

现代设计百科全书

本书收录了20世纪中期以来平面设计领域参考价值的专业术语、历史事件、典型案例和杰出人物代表，以丰富的图片、全面的信息和广阔的视野呈现出国际平面设计领域的发展全景...

理查德.埃斯蒂斯-费顿.焦点艺术家

《费顿焦点艺术家》系列丛书是一种专家向公众进行美育的丛书，是世界上*重要的艺术出版社经过精心筹划的少有的精致丛书之一。作者水平很高，编辑精良，观点既切近艺术的前沿，又能够说明在艺术史上的价值和地位，言简意赅，深入浅出，图文并茂。这套丛书不仅对普通读者是一个通过艺术家个案了解艺术的读物，对于专家来说，也是一个相当有价值的参考资料。 ——朱青生，北京大学教授 因《艺术的故事》而蜚声世界的费顿出版社近年推出“焦点艺术家”系列，其中每位主人

辛迪.舍曼-费顿.焦点艺术家

《费顿焦点艺术家》系列丛书是一种专家向公众进行美育的丛书，是世界上*重要的艺术出版社经过精心筹划的少有的精致丛书之一。作者水平很高，编辑精良，观点既切近艺术的前沿，又能够说明在艺术史上的价值和地位，言简意赅，深入浅出，图文并茂。这套丛书不仅对普通读者是一个通过艺术家个案了解艺术的读物，对于专家来说，也是一个相当有价值的参考资料。 ——朱青生，北京大学教授 因《艺术的故事》而蜚声世界的费顿出版社近年推出“焦点艺术家”系列，其中每位主人

365心灵花园

▲一本带你解放天性、释放压力的涂色体验小册子。一幅幅细节生动、愉悦心灵的描线作品等待你发挥想象力来用翻飞的色彩点燃。 ▲365条励志格言帮助你开辟每天的崭新视野，搭配上百幅涂色作品，可以根据自己的心情描绘属于自己心灵花园。 ▲《365心灵花园》伴随着每日的经典谏言及填色图片带你体验一个无拘无束的过程，一段属于自己的心灵旅程称。 ▲它不需要像《神秘花园》那样费精力，也不需要像《魔法森林》那样复杂，这是一本便于携带、又精美简单的涂色书，创

亲子乐理-2

本书15个特点 1. 名称拟人化：将音乐中的各种名称（如音名、唱名等）变为人物、动物，十分有趣！ 2. 口诀有魔法：将乐理中必须记忆的内容编为生动有趣的口诀，不再需要死记硬背。 3. 音符动物化：将音符的形状和时值的长短结合起来，贴合儿童的学习心理。 4. 形象休止符：将休止符的形状比喻为各种帽子、闪电等，使儿童过目不忘。 5. 音程T形图：用简单的图形，协助儿童记忆音程的性质（纯大小增减）。 6. 巧画五度圈：数数手指头，一步步地学

(精)复仇者联盟2:奥创纪元电影艺术

解密《复仇者联盟2》剧情构思和影视制作细节的图鉴。 《复仇者联盟3》观影前的必备读物。 全面展示《复仇者联盟2》制作的每一个细节。 资深电影制作人带领读者品鉴漫威电影。...

高更

保罗高更（Paul Gauguin，1848—1903），法国后印象派画家，雕塑家及版画家。他与凡高、塞尚并称为后印象派三大代表画家。 本书前半用激情的文字介绍了高更的一生与艺术理念。年幼的高更随母亲远走南美，青年时做水手游历世界，成功的证券经纪人工作让他生活富足，最终他却抛下一切走上艺术之路，自杀失败，又在贫困与疾病折磨中客死他乡。也正是在一次次人生的冒险中，高更具有突破性的艺术理念逐渐发展、成熟。后半则挑选了高更极具代表性的48

色彩中的100年:潘通经典配色图鉴

本书讲述了20世纪的色彩故事。用引人入胜的文字和美轮美奂的图片评述诸多潮流元素, 以色彩的标准语言潘通回溯近现代史, 再现社会百态。书中收录300余幅具有代表性的图片, 以十年为单位筛选出80个关键主题, 辅以80组经典配色组合, 涉及艺术、商品、装潢、时尚等领域...

遥望地球:我在太空发朋友圈

本书作者托马·佩斯凯希望能够从纯艺术的角度出发设计这本摄影集。的确，除了肩负科学研究的重任，他本人还是一位极其敏锐的摄影师。在空间站的六个月中，他已经充分向公众展示了自己的艺术才华。 在本书的摄影作品中，地球这一主题呈现出*所未有的形貌，她丰富而细腻，与我们若即若离。这颗蓝色星球是我们所有人的共同财产，同时她又如此脆弱。犹如风情万种的多面夏娃，随着时间的流变推移，她才一点点地揭开神秘的面纱，展示出全部魅力：从无边无际的沙漠到人工耕种的

无人涉足的荒野

本书收录上百幅绕地卫星拍摄的地球人迹罕至之处的绝美图像。无论是澳洲内陆的地质断层，还是呈现出如支气管般延展的分叉图案的红树林，或是火山上在不同海拔高度对称的植被分布，惊人的图案和丰富的色彩搭配都随处可见。 这本大开本的卫星图集显示了人类活动对环境造成的影响，聚焦于人类生存空间中那些令人着迷的细节，并期望以这种直观的方式让公众在意识到自身改变自然的能力后，也相应地承担起对未来应负的责任。 ...

图解欧洲艺术史:15世纪

《图解欧洲艺术史：15世纪》（修订版）是一本引进自意大利、面向大众的艺术史普及读物。针对现代人碎片化的阅读习惯，以提炼词条、高度概括、拆分图片细节、高信息量的呈现方式，带你穿越回15世纪的欧洲，开启一次艺术之旅。 在关键词部分，宫廷艺术、国际哥特式风格、人文主义、文艺复兴、透视、理想城市等看似抽象的词条在文字解说与图片分析的介绍下变得条理分明，清晰易懂，这20个词条从宏观的艺术风格到微观的艺术品类型，全方位展现这场艺术之旅的整体景象

艺术中的经典女性

本书以女性为主题, 通过图像的视角, 分析女性在社会中的角色和作用, 以及在艺术作品中传播角色的作用: 其中包括了成长经历、家庭生活、工作环境到神话文本等众多领域。书中列举了大量的图像作品, 详细分析了每件作品的局部, 帮助读者深入阅读图像...

钢琴小博士曲库乐谱系列:门德尔松-无词歌(适合6-8级程度)

本书稿系一部钢琴曲谱集，选编了由英国音乐理论家斯泰沃特·麦克菲逊注释的、德国浪漫派作曲家门德尔松首创的“无词歌”。书稿中收录的曲子短小抒情，音域与人的声区比较接近，因此更富有歌唱性，体现出音乐家们在创作中使器乐作品倾向于声乐化的特点...

高更:后印象派巨匠的艺术人生

“我们从哪里来？我们是谁？我们要去哪里？”在高更的画作中，我们听到了原始的探问。高更的一生是一段传奇，为了追求远方的自然与原始生活，他抛弃世俗的偏见与标准，毅然放弃股票经纪人的工作，抛妻弃子，逃离现代文明，前往塔希提岛，寻找本真原始的生命之美。高更是后印象派画家中的巨匠，他的画风独特，轮廓鲜明、形体简单，节奏明快，具有音乐感与装饰效果，洋溢着神秘的象征色彩与原始情调。在这本高更的传记中，艺术史学家斯特凡纳·盖冈为我们讲述了一名特立独行

遇见风景:30分钟水彩入门教程

本书共分为6章和鉴赏部分：章，主要介绍同类或多种色彩在作品中的不同展现，以及色彩技法的表现；第2章，主讲不同水彩技法创作出的画面效果以及不同环境下，结合技法展现出天空的不同效果；第3章，练习用水彩表现湖边、田野、雪地等特殊场景的不同质感；第4章，以树和花朵为主要表现对象，不同季节树木的长势、树叶颜色和状态的展现。学习对花卉的塑造，目的是掌握面对繁杂的场景，如何取舍以及使画面和谐丰富的练习；第5章，针对性学习对水的质感练习，水面静态下的

艺术馆.艺术中的经典文学形象与故事

人们常说，“诗画同源”。自古以来，文学家从绘画中汲取灵感、迸发想象力，艺术家则从优美、练达的辞藻中绘制栩栩如生的场景。不妨说，文学巨擘笔下令人叹服的故事情节、精巧和谐的韵律，仿佛一帧帧惟妙惟肖的画面，给予我们视觉上的享受。《艺术馆·艺术中的经典文学形象与故事》从卷帙浩繁的世界文学作品中挑选了《神曲》《十日谈》《失乐园》《罗密欧与朱丽叶》等耳熟能详的经典著作，同时也介绍鲜为人知的文学轶事。它们和精美的世界名画一起，引领我们进入一座迷人的

令人惊叹的珍宝(大航海时代的自然历史艺术)(精)

从15世纪开始，欧洲探险家们开始了他们的伟大发现之旅。在与全新世界的动植物接触后，学者们激起了强烈的科学兴趣，艺术家们则开始用新的眼光审视自然和理解自然。在本书中，英国生物学家、博物学家、英国广播公司电视节目主持人及制作人大卫·爱登堡，与专家和同事们一起探索，在那个知识飞速更新、增长的时代，艺术家们是如何描绘自然界的。 本书有百多幅全彩图片，收录包括莱奥纳多·达·芬奇在内的那个时代重量级艺术家的作品，其中不乏收藏在温莎堡、白金

优素福·卡什

1988年8月—9月，杰里·菲尔德（Jerry Fielder）——优素福·卡什工作室的长期助理，现为卡什遗产管理人——聆听这位摄影大师回忆了他辉煌生涯中的许多肖像拍摄经历，录下长达九小时的录音。卡什谈到他的拍摄对象和早期经历，包括许多之前从未公开的事情。卡什在他早期的摄影集中写过很多与肖像拍摄有关的内容，但他很少对自己与那些名人的互动发表意见。 根据之前从未面世的1988年的录音，芝加哥艺术博物馆前摄影策展人戴维·特拉维斯带领读者

艺用人体结构(精华版)

在常规的雕塑学习过程中，通常强调实践，而不是如何建立形体。本书作者在实践中发现前期的形体构建很好重要，每次他在制作新的雕塑之前，都要做好充分的准备，不仅仅是布置好骨架和边缘，还要在纸上画一个小草图，以简单易懂的方式来分析形体。他所画的草稿涵盖有关形体解析的内容，以及大量解剖学知识，不仅仅是雕塑家，而是一个艺术家需要掌握的推荐专业知识。作者把二十多年的学习研究成果汇集成书，希望能更更多的艺术家、绘画爱好者提供帮助...

新书--罗伯特·舒曼给年轻音乐家的建议(精装)

罗伯特舒曼远远走在他时代的前列，他对儿童和年轻人的态度尤为可敬。他的音乐引领了他逝世后150年间风起云涌的种种潮流，后世几乎每一位重要的作曲家都承认他的影响力。 舒曼的《给年轻音乐家的建议》始作于1848年，原本为配合作曲家著名的《儿童钢琴曲集》，时至今日仍旧意义深远。著名大提琴家史蒂文?埃瑟利斯为舒曼的至理名言加入了大量的个人解说与建议。这册文集既具实用价值又幽默深刻，是各个年龄段的音乐家和乐迷的必备之选。...

辉煌的艺术:十七世纪的意大利艺术

十七世纪的意大利仍然是欧洲文化艺术的中心，这时期的艺术领域，呈现多元分化趋势，三个不同的流派相继登上意大利艺术的舞台学院派艺术、以卡拉瓦乔为代表的现实主义艺术和巴洛克艺术。　　本书属于辉煌的艺术系列丛书中的一册，引进于意大利知名艺术类出版社，素材丰富，书中章节分明，结构清晰，配有大量插图，通过权威的评论与解说，将十七世纪意大利艺术的发展脉络、传奇大师、经典作品等予以介绍。读者既能欣赏到卡拉奇兄弟、贝尼尼、鲁本斯、委拉斯开兹等人的传

辉煌的艺术:史前到古埃及时期的艺术

史前时期分为旧石器时代、中石器时代、新石器时代和金属器时代。本书对这些年代的大量浮雕、石像、壁画等艺术品进行了展示与阐述，随之讲解了它们的艺术起源及其创作过程等，并分章详细地介绍了古代的苏美尔、巴比伦、亚述、埃及和地中海东部国家各个时期的制作技艺、代表作以及重要历史人物等，极具收藏和参考价值。 ...

摄影 电影 时尚

摄影是新生的艺术，诞生之初介于纪实与艺术之间，具有一定的实用性及局限性，随着摄影技术的发展，风格和内容都有了创新。电影是移动的艺术，基础是视错觉，是光学、化学以及机械学领域十多年科学研究和实验的结果。时尚是利用艺术家的灵感、想象和研究来进行表达的领域。三者既相互关联，又彼此促进。本书分为摄影、电影、时尚三大部分，通过佳作赏析、人物简介以及概述等版块的详细介绍，并辅以大量精美的图片，向读者展示了十九世纪以来摄影、电影、时尚三大领域的发展

150种把小户型越住越大的设计创意

本书囊括了众多面积小于42m2的实用、新颖且很好的空间设计范例，均出自经验丰富的国际知名建筑师和设计师之手。从台北小公寓到不列颠哥伦比亚省的岛屋，书中呈现了小空间设计的流行趋势和新兴创意，以及精美的案例图片和建筑图纸，为世界各地设计师、室内装潢师、建筑师以及房主提供了灵感来源。无论您想缩减居住空间还是降低租金成本，都能在本书中找到丰富的解决方案，打造一个不受空间约束、真正宜居的家...

彩色艺术经典图书馆21:达利

本书介绍了20世纪饱受世人争议且极富自我矛盾的艺术家萨尔瓦多·达利的生平，并挑选了包括《记忆的永恒》等在内的48幅代表性作品进行深度赏析。通过专业学者的鉴赏，我们得以有机会去细细品读、理解达利的艺术理念，探知这位艺术大师的人生细节...

唯美时光纪念册·宝宝的第一年

谁家婴孩初降生，谁家宝贝憨睡香，谁家的孩童爱嬉笑，谁家小子问题多？孩子的出生对于一个家庭而言，开启了一个全新的旅程。宝贝的第1次睁眼，第1次见人，第1个生日，第1次离家远行，时时刻刻都牵动着初为人母为人父的家长们。看着自己亲爱的小孩，我们常常会感慨，自己人生中的每个第1次是什么样的？这大概就是生命的连动。把宝贝的成长足迹不留遗憾地记录下来，是给孩子一份独特的爱，也是给自己一份美好的回忆。　　本书是摄影大师安妮·格迪斯的第1本中文摄

二战后:无具形艺术到波普艺术

二战以后，欧美现代艺术得以发展和变化，一些新的艺术形式应运而生：无具形艺术注重于艺术家的随性发挥，具有超现实主义的意味，其中以抽象派最为典型；波普艺术则是新时期艺术家将商业艺术和近现代艺术结合在一起的一种表达形式，由多种风格组成，十分迎合大众的口味，在设计上强调创新和独特。两种艺术的代表作品都极具视觉冲击力，为人们带来全新的审美体验和想象空间...

莫奈:

本书介绍了法国印象派代表画家莫奈的生平及其绘画艺术风格的形成和发展经历，同时选介了48幅具有代表性的画作。 本书主要分为两部分，第一部分通过大量的黑白插图，简明扼要地介绍了莫奈绘画艺术的发展历程；第二部分呈现了48幅精美的全尺寸彩色插图，并结合相关的对比插图辅以文字解读，使读者能够融入到莫奈的创作世界中并能加深对印象派的了解。此外，本书还附有莫奈的生平年表、画展目录，以及与之相关的专著书目，为读者更加深入了解莫奈提供了依据...

世界绘画简史

《世界绘画简史》回顾了从洞窟壁画到后现代艺术的绘画发展历史，以旧石器时代的史前造型艺术为起点，穿过崇拜神像的中世纪、重现人性的艺术复兴、高雅壮穆的古典主义、豪丽繁复的巴洛克，见证现代绘画的诞生，直至风格百出的先锋艺术，既涵盖了西方各大绘画流派，也描绘了中国笔墨艺术、日本风俗浮世绘的东方气韵，并且涉及对哲学、政治、时代的思考与研究。色彩、光线和造型，从欣赏一幅画开始，走进一场穿越时空的艺术漫游...

书法矛盾之美

世界充满矛盾，世界上没有孤立存在的事物。这是人类社会发展的辩证法，也是艺术的辩证法。中国书法艺术从用笔、结构到布局，都是在对立矛盾中寻求平衡，寻求和谐，堪称辩证法的结晶。本书是斯舜威先生对中国古代书法理论的总结和提炼，用54篇笔记来阐释书法中蕴含的辩证关系，分“阴阳方圆”“清浊柔刚”“俯仰动静”“骨肉肥瘦”“繁简易难”“雅俗取舍”六辑。掌握书法辩证法，悟透笔墨中的矛盾性，领略中国哲学的深刻内涵...

新字体设计基础

本书通过丰富的实践案例，指导设计师在不同的媒介中设计字体以及应用字体。从字体设计简史，到字体在版式设计中的组织结构，再到新媒体中的实验字体设计，内容全面详实。此外还包含了与字体设计大师的深入访谈...

第九十四交响曲:“惊愕” G大调 Hob.Ⅰ:94