中国历代花鸟画精品典辑.小写意临摹范本(九品)

树木的年轮，记录着它生命的历程；历史的遗迹，折射着一个民族文明发展和变迁。时光荏苒，星移斗转，今天，我们翻开中国绘画发展史的每一页，不难发现那些凝结着先人智慧的遗迹。当我们用真心去体验、去感悟那些看似平淡的作品时，不禁为其精湛的技艺所折服。或许那些先人留给我们的辉煌，恰恰源于他们的平淡，我们不能因为一时的冷落和幼稚的偏好而否定他的价值。蔑视自己的民族文化是堕落的开始，无论对一个民族群体或一个人而言都一样，这一点是没有国界的。就绘画而言

陈汉民文集

本文集精选了陈汉民先生的80余篇文章，并按内容大致分为标徽、散论、教育、序言、回忆、访谈等部分，所选文章除涵盖了张汉民对平面设计方法的讨论，对自身创作观的阐释，对教学历程的思索，以及对创作和生活琐事的一些散记，对一些设计家、设计作品的评论等等。此外，本文集还重新整理了陈汉民先生的年表、历年来所写的文章及其发表情况，希望以此呈现一个更加立体、全面的设计家形象，使大家对陈先生的写作有一个更全面的了解...

发现高更:在孤独中飞翔

130年前，高更踏上塔希提岛，一个被称为世外桃源的南太平洋小岛。他来自文明却渴望原始，看似放荡不羁、抛家弃子、晚年落魄，却活出真实的自我，用艺术证明人生真正的得失。他说终于明白快乐与生活的艺术，那是野蛮人教会他的事。高更相信什么？坚持什么？他与梵高究竟关系如何？《月亮与六便士》的主人公与高更又有几多相似？本书聚焦于他的人生、他引发的传奇事件，以及烙印在世人心中的经典图像，一步步引领我们认识高更传奇...

汉代隶书间架结构九十二法字帖

汉代隶书上承秦篆，下启唐楷，故并称“秦篆、汉隶、唐楷”。因汉隶处于两者中间并与之血脉相连，故古代书家认为，不学汉隶，最终学不好楷书（见《字学忆参》）。因汉隶间架结构简单易行，尤便于书法初学者，故近有书家认为，学书法不应从楷书开始，而应自隶书发端。此亦一家之言。　　隶书实际也分各体。如楷书有欧、颜、柳、赵四体，隶书也有古、圆、扁、方四体，秦代隶古，西汉隶圆，东汉隶扁，盛唐隶方。隶书发展至东汉已到达光辉高峰，汉隶碑刻风格多样、异彩纷呈

现代二维动画

《21世纪高等学校美术与设计专业规划教材：现代二维动画》共分六个部分，第一部分动画概述，阐述了动画的概念、起源、基本艺术构成元素、表现形式及现代动画对艺术家的修养要求等。第二部分二维手绘动画制作，包括常用工具和制作流程。第三部分动画片中的原动画，包括原画和动画。第四部分动画原理，包括动画三要素、动画运动三大基本形式、动画运动规律基本概念。第五部分动画片的镜头语言，包括镜头景别、景深、类型及组接。第六部分动画赏析，重点介绍了日本动画《千

相机使用技巧

《相机使用技巧》从摄影的基础知识入手，简要介绍摄影的概念，着重于讲述拍摄原理及基本方法，包括一些经典款照相机的比较、介绍，最后概述几个简单实用的后期图片制作软件，强调实用性，以帮助广大摄影爱好者尽快走上摄影艺术之路...

中国手工艺:编织与扎制

铅笔线描技法:七十种花卉的素描图绘

铅笔是一种很常见的绘画工具，无论在哪里，只要有铅笔和纸,就可以马上拿出来画画。使用铅笔绘制出来的作品清新雅致，既可以用签字笔勾线成为黑白画稿，也可以辅以彩铅、水彩等上色，再配上美文，让你感受到绘画的无穷乐趣。 本书全面讲解了花卉的铅笔线描技法。全书共分为基础和案例两个部分：基础部分包括绘画工具的介绍和常见花冠、叶子的画法讲解；案例部分是70种花卉的线描绘画讲解，先以与本案例花卉相关的诗歌开篇，再以不同生长阶段的各部位小图注明绘制要点，

中国民族歌剧宣叙调

本书对中国民族歌剧宣叙调进行了综合且全面的论述, 从宣叙调的形成和发展, 宣叙调在歌剧中的作用和演唱技巧等层面, 以及目前民族宣叙调发展所遇到的问题等...

汤姆.斯托帕德的道德理想之梦

《汤姆·斯托帕德的道德理想之梦》试图以作家论和作品论相结合的方式来进行深入的斯托帕德研究。作家论的部分主要以展现斯托帕德在各个阶段的思想变化以及作品风格的流变为主。作品论的部分则详尽地论述斯托帕德作品中为关键的两个特征——现代派创作方法的融合和戏剧审美的无线延伸，由此进一步探索斯托帕德的精神境界。本文的题目是现代语境下的道德理想之梦，这里提到的现代语境是个限制语。因为斯托帕德所处的时代所经历的文艺风潮既有现代也有后现代...

美美讲堂:花鸟卷:鳞介编

《美美讲堂：花鸟卷·鳞介编》是将传统中国画代表佳作中选材，以花鸟卷鳞介类的作品分步骤讲解，解析要点，变体创作，循序渐进的讲解中国画大师经典力作，让初学者及爱好者对临习大师的技法以及提升审美...

中国民族民间音乐赏析教程

《中国民族民间音乐赏析教程》是立足于传授中国传统音乐文化知识的通识美育课程教材，内容旨在符合新时代背景下，增强美育通识课在高校以及社会中的影响力与传播力。在五千多年文明发展中孕育的中国民族民间音乐文化，积淀着中华民族很深沉的精神追求，代表着中华民族独特的精神标识。全书分“民族器乐”“戏曲音乐”“民间歌曲”“民间歌舞音乐”“曲艺音乐”五章，较为全面地介绍了五大类中国民族民间音乐。本书适用于大学艺术类通识课程的教学，也可为音乐爱好者的学习

从零起步 漫画素描技法完全自学教程

本书采用手册型的编写方式进行教学, 以方便广大初学者自学, 讲解细致、案例精彩, 是非常适合初中级读者的好教材。本书由专业漫画从业者编写, 案例图Q萌可爱, 讲解轻松有趣, 对零基础读者非常关注的绘画重点、难点一一进行了解答。采用手册型的编写方式进行教学, 以方便广大初学者自学, 讲解细致、案例精彩, 是非常适合初中级读者的好教材。本书由专业漫画从业者编写, 案例图Q萌可爱, 讲解轻松有趣, 对零基础读者非常关注的绘画重点、难点一一进

中国魔幻电影类型研究:基于电影数字技术与东方神怪美学的建构

进入21世纪，以《指环王》《哈利波特》为代表的西方魔幻电影在世界掀起了一股“魔幻风潮”。受到西方的影响，中国也开始跟进世界电影的发展潮流，尝试发展本土魔幻类型片。近几年，《捉妖记》《妖猫传》《西游伏妖篇》等中国魔幻电影大量进入观众视野。然而，与市场巨大的观影需求和高票房成绩相比，观众的低口碑和创作的不济成为中国魔幻电影发展的严重阻碍，“中国魔幻片”的概念从被提出到普及应用也经历了近十几年的发展，却一直存在着有“名”而无“实”的质疑之声

怀素书草书十帖

《怀素书草书十帖》含怀素草书十帖，都是于《怀素全集》外首次影印出版。以下分而述之：　　《近代帖》，出自《式古堂法书》第四卷，应属海肉孤本。此丛帖是清代卞永誉辑，刘光阳刻。余唯在广州象岗山山洞库房中查到该帖，是发现千余册“容庚藏帖”的綫索，据此全部影印出版了《容庚藏帖》。　　《杜诗五律》，出自《壮陶阁帖》续集丑册。张伯英云：“《壮陶合法帖》，清裴景福辑。官粤东时，得南海潘氏海山仙馆、孔氏岳雪楼诸家遗物，故所藏甚富，并借摹他家之藏以成

后素·水墨澄怀与文心观道——韩璐诗画集

本书以学术的理论观点为导向, 以创作的探索实践为引领, 以诗、书、画、印四位一体的和谐统一为目标, 弘扬和推广传统的水墨画艺术, 不断推广中国水墨画与中国诗歌的魅力。内容包括: 霜林晚 ; 南国春晓 ; 春归溪涧等...

南山课稿:意笔花鸟课徒稿/韩璐

教学示范和课徒画稿已经成为今天中国画教学中不可或缺的组成部分，也是构成综合教学思考中相辅相成而格局互补的重要手段。《意笔花鸟课徒稿（韩璐）/南山课稿》旨在充分体现中国画教学特色，彰显各位中青年教师在艺术上和教学上的独特风采。书中，韩璐老师以“写意花鸟课稿”具体讲述写意花鸟画的一般作画规律与步骤，以及写意花鸟画的构图、造型、设色等要点。画者选择了不同种类的植物、禽鸟形象进行分步骤示范，以便读者从步骤图临摹入手，掌握写意花鸟画一般性的

好莱坞电影产业运营模式

在优选电影产业中，很引人注目并影响深远的成功范例莫过于美国好莱坞的电影产业，这是一个超越百年之久，铸就了无数个文化传奇和商业神话的产业帝国，也是一个独领风骚且经久不衰的神奇造梦工厂。好莱坞的成功主要得益于其独特的电影产业运营模式，这种运营模式主要包括：制片人中心制、完片担保制度、优选发行网络、电影衍生品转化机制、商业电影制造机制等。为了加深读者对好莱坞运营模式的理解，本书编者还精心选择了六部好莱坞经典卖座电影作为案例，从电影的故事、题

新时期钢琴教育教学与实践问题思考

《新时期钢琴教育教学与实践问题思考》共分为七章。第一章分别对钢琴的由来、钢琴的演变与发展以及钢琴教学的基本理论进行了分析；第二章对钢琴教学的历史发展与现状进行了分析；第三章对钢琴教学理论的研究方法与建构进行了阐述；第四章分别介绍了钢琴个别课、钢琴小组课、钢琴集体课以及成人钢琴课；第五章对钢琴教师的能力与素质要求、钢琴教学过程中的基本规律、不同年龄阶段钢琴学习的特点进行了分析；第六章对钢琴教学中常见的问题进行了研究；第七章分析了创新

中国丛帖综录

本书共包含七册, 其中, 书家单帖丛帖卷三册、单帖书家丛帖卷三册、索引一册。为今人研究中国古代丛帖的发展进程建立了初级检索系统, 对于研究古代丛帖、古代文学、古典文献学都有重要意义...

中国历代名家技法集萃.花鸟卷.鱼虫法(精装)

中国画的造型，讲求“遗貌取神”，提出“以不似之似似之”为准则。这是中国画的美学要求，也是中国画家的表现特征。的中国画，它所以使人感到神妙，以至是激动无似。并非玄虚，而是实实在在。不是吗？一卷风俗画，如《清明上河图》那样，居然让几世纪后的观众俨然置身于那个时代的市井中，甚至可以听到市井中的叫卖声或车马声；一幅牧放图，如李公麟临韦偃的《牧放图》那样，似一曲富有韵律的交响乐在演奏，使人对牧放生活以强烈的感受。中国画的表现，可以“咫尺千里”，

美术教育研究与案例

在教育生活的所有分支中，美术一直扮演着不可替代的角色。本书便是从美术教育的本质出发，主要阐述美术教育的功能、价值和重要性，以及美术教育的模式方法，并提供大量实例剖析不同区域、不同层次的美术教育特点，为所有美术教育工作者提供合理的教学规范。深入理解教学活动中各种矛盾因素对立统一的美学特征，从而正确把握和充分利用各种对立因素的统一来培养学生的完美人性，促进其全面发展...

钢琴基础教程

这是一本专为适应师范学院音乐师范专业钢琴基础课教学编选的很新钢琴教材，在参考、吸收、整合目前已出版的相关教材的编选特色与长处的基础上，加入了许多新颖独特的作品。同时，结合音乐师范生的专业发展与实践应用现状，在基础的钢琴演奏技巧的学习外，还添加了歌曲伴奏和即兴伴奏的内容，旨在稳固、提高学生钢琴弹奏基本技巧的同时，兼顾钢琴应用演奏能力的培养。教材主要分为以下几部分：一、基本练习（音阶、和弦、琶音）；...

当代工笔画唯美新视界祁璐工笔花鸟画精品集/当代工笔画唯美新视界

祁璐绘的《祁璐工笔花鸟画精品集》是“当代工笔画唯美新视界”系列中的一册，延续了该系列的风格与择稿标准。本册任教祁璐是有名工笔画家，其作品曾多次参加全国美展并获奖。多幅作品被靠前外美术馆、博物馆、政府机构、企业和私人珍藏。作品《云兴霞蔚》被外交部较为收藏。她擅长重彩工笔花鸟画，多以热带植物为题材...

超有趣的猫咪创意简笔画

这是一本好玩且富有创意的猫咪简笔画书。本书集结了26个猫咪主题，其中有很多有创意而多姿多彩的猫作品，是酷炫的猫主题绘画。每幅作品都既有趣，又个性十足，每只猫都有自己的“猫范儿”。爱猫一族和绘画爱好者们可以创造属于自己的猫肖像，把他们打造成毛茸茸的时尚达猫...

中国戏曲艺术与中国舞蹈

本书以中国戏曲艺术及中国舞蹈艺术为研究对象，通过对中国戏曲艺术的发展历程与中国舞蹈史及其动作形态、审美文化等方面的分析、梳理，总结其发展轨迹及艺术特点，探究中国戏曲艺术对中国舞蹈艺术所产生的深远影响...

柳公权书玄秘塔-无缺字本

《柳公权书玄秘塔(无缺字本)》是中国书画研究会黄洋(书舟)先生耽于四体，遍访四碑，对碑拓缺损处详加勘查考证，一一证明其原为何字，又广泛涉猎四家书迹，选择其笔意相同者弥补缺字或漶漫严重处，与全碑浑为一体。对现行字帖中某些残缺处，原本实无缺字，仅因原碑或拓片中有残迹而误拼于帖中，今皆辨明删除。反之，碑拓中某些残员处原为文字，历来帖本却将删去，今亦查明补入。于是，合考成果与实用价值为一的四体\"四缺字本\"便抢先发售推出了...

艺术人才培养与管理

本书共八章，内容包括艺术人才培养概述，高等艺术人才培养的影响因素，艺术人才培养的教育理念，高等艺术人才培养的课程体系设计，高等艺术人才培养的学生特点与教育等...

欧阳询书九成宫-无缺字本

凡学书法的人，必先学楷书；凡学楷书的人，必选学欧、颜、柳、赵四体，而四体楷书的代表作是：欧阳询书《九成宫》，颜真卿书《多宝塔》，柳公权书《玄秘塔》，越孟俯书《寿春堂》。因而，这四种字贴多年来就是学习书法的推荐课本，是启蒙与深造的流行佳贴。 但是，由于千百年来的不断捶拓与风化剥蚀，古碑已字迹残缺，即使是善本名拓也难免鲁鱼之失...

颜真卿书郭家庙碑.附碑阴记(无缺字本)

《颜真卿书郭家庙碑附碑阴记（无缺字本）》为唐代中兴功臣郭子仪为其父郭敬之所立庙碑，历述郭氏家族渊源及显赫功勋。颜真卿书写此碑，银钩铁画，结体道古，神韵浑厚，不象其它颜碑专以骨力求工...

颜真卿书东方朔画赞-无缺字本-附碑阴记

《东方朔画赞》碑全称《汉太中大夫东方先生画赞并序》。晋夏侯湛撰，唐颜真卿书；《碑阴记》全称《有汉东方先生画赞碑阴之记》，颜真卿撰并书。唐代天宝十三载（七五四年）十二月立。楷书，四面刻，两面各十五行，两侧各三行，行皆三十字。碑石在山东安德县（今陵县）神头店祠内。或载原石毁于宋，宋人重刻，清人又重刻；或载原石宋时已剜过，清时则剜而又剜者也。　　此碑书法为颜真卿四十六岁盛年之作，虽仅在《多宝塔碑》二年之后所作，却一变其严紧整齐的书风，运

21世纪高等院校音乐专业教材钢琴即兴作曲与演奏

本书由三章构成，基本上将即兴演奏的水平分类为三个等级。章在建立句法认知的基础上，将乐句、乐段结构中的原位正、副三和弦加以熟悉和演奏，加之各种和弦外音的灵活运用，辅以初步的主题变形能力的训练。第二章是单二部曲式结构中的各种三和弦、七和弦转位形式的演奏，辅以各种类型的主题-动机展开手法的训练，并且能够在实践中区分局部音乐的“变形”与整体音乐组织中的“变奏”的不同作法。第三章在单（复）三部曲式等较大规模的曲式结构中，演奏出副属三和弦、副属七

水粉画技法

编写本教材的出发点是改变“应试型”的教育模式，纠正学生默写式和背书式的绘画习惯，引导学生用自己的眼睛观察对象，描绘对象，使其在写生中捕捉各种色彩变化，达到高层次的色彩训练要求。《水粉画技法》一书紧扣基础与实用两大关键点，前五部分为水粉绘画的基础知识，分别介绍了水粉画基础理论知识、水粉画工具、水粉画技法、绘画过程中常见的问题；第六部分为水粉画写生实例，细致列举了水粉画静物写生、风景写生、人物写生，三类水粉画的写生步骤，一步一图，便于

写给大家的360度艺术启蒙书发现高更:在孤独中飞翔

130年前，高更踏上塔希提岛，一个被称为世外桃源的南太平洋小岛。他来自文明却渴望原始，看似放荡不羁、抛家弃子、晚年落魄，却活出真实的自我，用艺术证明人生真正的得失。他说终于明白快乐与生活的艺术，那是野蛮人教会他的事。高更相信什么？坚持什么？他与梵高究竟关系如何？《月亮与六便士》的主人公与高更又有几多相似？《发现高更：在孤独中飞翔》通过画家传记、197幅配图、10个关键词的解读，聚焦于高更的人生、他引发的传奇事件以及他烙印在世人心中的经

字体与版式设计-(含1CD)

对于动漫（动画、漫画、游戏）作品来说，如何安排自己作品中的角色，台词字幕的位置，台词的字体，可能影响到作品的质量——而这些都涉及字体，版式等方面的基础知识。《字体与版式设计/高等院校动画、游戏、数字媒体艺术专业“十二五”规划推荐教材》主要介绍了字体与版式设计的应用领域、东西方主要文字的字体类型、字体的造型结构、如何设计有创意的字体，版式的主要类型、版式的设计基本原理以及排版原则与相关法则。此外，大量的案例、图片点缀其间，以帮助读者更加

刻绘-中国手工艺

《中国手工艺-刻绘》主要讲述了四种手工艺：年画、皮影、民间剪纸、内画壶。详细介绍了四中技艺的源流、分类样式、流传地方和特色以及文化内涵。全书配饰彩图讲解，更具有形象感。这些手工艺具有实用的品格、理性的品格和审美的品格，它的这些本质特征决定了它具有更重要的民生价值、经济价值、学术价值、艺术价值和人文价值...

石膏五官-画说学院派基础训练

主要从培养学生绘画兴趣入手，手把手地教授学生素描的基础知识，色调的特性与运用，头部骨骼与结构、静物结构的基本要领。书中有大量的知识点、范例和示意图，对于刚起步的学生在短期内提高绘画水平大有帮助。是适合初学者、基础教学和业余爱好者的入门用书...

图绘宝鉴 元代书塑记 学古编 墨史-元代古籍集成-第二辑

《元代古籍集成（第二辑）：图绘宝鉴·元代画塑记·学古编·墨史》为元代古籍集成子部艺术类之一，收入元人艺术著作六种，《画鉴》论画以鉴别真伪为主，所论皆在笔墨气韵间，对于后人了解古代特别是唐、宋绘画风格，有重要参考价值。《图绘宝鉴》一书有关宋代及之前画家的资料，以《宣和画谱》为主，参补多种画史著作。录元代画家近200人，数据采自元人诗文集、笔记、碑刻等，并参以个人见闻，可补元代画史之缺。《元代古籍集成（第二辑）：图绘宝鉴·元代画塑记·

严谨与创新的完美结合

近年来，博士学位论文，针对一个专门的理论问题，或者针对一位作曲家的主要作品进行深入地研究，取得了较为丰硕的成果。而硕士论文，尽管其篇幅短小，却也针对一个相关课题进行了较为深入的阐述，它更像是中篇小说 ，能够将作者的观点以更简捷快速的方式传输到读者头脑中。这套音乐硕士学位论文集当中所反映出来的专业信息，也是当前学术界所多为关注的方方面面。...

作曲的基础训练

作曲，是集作曲技术理论为一体的创作实践和综合运用的过程，更是展示作曲者的内心音响想象、美感取舍和逻辑思辨的音乐创造性源泉。要想普遍提高国民的艺术素质，就要从点滴的认识基础做起，这是未来腾飞的必要基石，也是艺术教育和音乐事业赋予我们的历史责任。艺术的美不是依据某些空话做出的承诺，而是以实践为前提、以参与为条件、以感悟为动力、以美感为愉悦的心智创造性活动。　　《作曲的基础训练》9章的设计中，你或许发现，前六章是为音乐创作而设定的技术准

动画角色设计

陈海璐编著的《动画角色设计(新1版）》详细介绍了作为一名动画角色设计师所必须掌握的基础知识和绘画技巧：解剖知识、造型概括力、基本透视原理、动态掌握、角色性格表达等。本书通过大量的动画角色设计的实战案例，对设计过程、操作步骤、实用技巧、修改方案等一系列问题进行了整理，让初学者最快地进入专业设计领域。此次新版，在原来基础上大大增加了练习部分，帮助初学者循序渐进地掌握动画的运动规律...

鸟语花香

★静下心来，拿起画笔，用心灵感受生活中的美好，用画笔描绘这个五彩斑斓的美丽世界！ ★彩铅画达人手把手教你画芳香雅致得 彩铅花鸟图！ ★随书赠送精美手绘本，记录生活中的点滴。 卖点： 1. 用色：清楚、准确地告诉读者绘制每一幅作品，甚至每一个步骤需要用的颜色。 2. 线稿：每一幅作品的线稿大且清晰，便于临摹。 3. 细节图：作品生动的精华处、难画的转折处均放大，便于读者仔细观察细节，提高画技。 4. 步骤图：步骤图多且细，图片清晰，色

乐海探象-姚恒璐音乐学术论文选

本书选取作者多年来的学术论文，包含了音乐教育、作曲理论等内容，对作者的学术成果与学术思想进行了总结。既是作者多年来从事音乐学术活动的成果展示，也是作者在音乐学术研究道路上的经验与心得...

中国历代名家技法集萃花鸟卷花卉法(九品)

《中国历代名家技法集萃：花鸟卷·花卉法》分人物、花鸟、山水三大部分。对各类技法的特征作了剖析研究。并选名家杰作为例。其中不乏稀世精品。《中国历代名家技法集萃：花鸟卷·花卉法》图解深入浅出；图例以全图与局部相结合，而以局部为主，编者这样处理，意在使作品的表现方法及其表现特点，更容易显见于细部中...

钢琴组曲-十二生肖-(含CD1张)

音乐作品取材中的历史责任感和文化关联始终应当是作曲家需要倍加关注和探讨的重要方面。在中华民族历代生息繁衍的历史长河中，“十二生肖”一直作为民族的图腾而被代代相传，它已经成为历代生命延续的认知符号，并且逐渐被世界所关注。　　《钢琴组曲：十二生肖》作品按照中国传统十二生肖的年轮顺序，依次写作，其调性关系则按照中国古代编钟律制从＃F到F的排列顺序安排，每一种生肖对应一个历史典故、配有一幅生肖故事的绘画，由知名国画家王弘力先生创作的绘画作

徐璐大小篆书集

徐璐书法初拜李健（清道人李瑞清之侄）为师，本书收入徐璐篆书品种有大篆(甲骨文、钟鼎[金文]、石鼓)及小篆，另收入毛泽东诗词等作品12幅，方寸之地气象万千，尺幅之内剑戟森列,书法爱好者可借此欣赏、临摹各体篆书，也可临习整幅篆书作品的书写...

风景写生

风景写生以表现自然景物为主题，在绘画中具有非常重要的意义。《风景写生/高等院校“十三五”应用型艺术设计教育系列规划教材》内容主要包括风景写生概述、风景写生所需要的基本工具和材料、风景写生的观察与表现、风景写生中经常遇到的问题、水彩风景写生步骤的详细讲解、油画风景写生等。全书内容全面系统，有较强的针对性和教学指导性，同时结合西方美术各个时期风景写生的特点，通过大量的作品范例，重点介绍风景写生的方法和技巧。通过《风景写生/高等院校“十

琵琶演奏技巧

《一学就会演奏系列：琵琶演奏技巧》是一本针对琵琶业余爱好者而编写的琵琶基础教材，力图将知识性、技巧性相结合，使学习者从理论到实践对琵琶演奏有一个完整的认识。在书的第1单元对琵琶这件乐器的历史沿革以及乐器的基本常识等方面加以介绍和说明；第三单元是针对琵琶演奏中的各种技巧进行讲解，对每种技巧都配以练习曲目，同时指出每首练习曲的练习要点，便于学习者独立学习；第四单元编排了传统、近现代和外国移编的一些著名的琵琶独奏曲，这些乐曲由易到难、由

构成设计

本书分平面构成、色彩构成、立体构成三部分，平面构成部分包括平面构成的基本概念、平面构成的基本要素、平面构成的形式美法则、平面构成的组织形式、平面构成在设计中的应用、学生作品图例；色彩构成包括色彩构成概论、色彩基础、色彩的属性、色彩构成、色彩构成在设计中的应用、学生作品图例；立体构成包括立体构成概论、立体的多元次、立体构成的基本要素、立体构成的基本形式、学生作品图例...

构成设计

《构成设计》除绪论外，分为平面构成、色彩构成、立体构成三部分共17章。平面构成部分包括平面构成的基本概念、平面构成的基本要素、平面构成的形式美法则、平面构成的组织形式、平面构成在设计中的应用、学生作品图例共6章内容；色彩构成包括色彩构成概论、色彩基础、色彩的属性、色彩构成、色彩构成在设计中的应用、学生作品图例共6章内容；立体构成包括立体构成概论、立体的多元次、立体构成的基本要素、立体构成的基本形式、学生作品图例共5章内容。　　《构

王羲之书法全集-(全四册)

王羲之（公元三〇三-三六一年）是中国*著名的书法家，被奉为“书圣”，他的作品被列为“神品”，历来为人们所珍藏，并用作临池范本，从而陶冶、造就出一代代书法家。　　王羲之字逸少，琅琊临沂人，徙居会稽山阴，官东晋右军将军，故又称“王右军”“王会稽”。《晋书》卷八十有传。　　相传王羲之少时学卫夫人书，后见前代名家书迹，博采众长，草书师张芝，正书学钟繇，遍习蔡邕、梁鹄等书，精研笔势，损增古法，一变汉魏书风，自称“我书比钟繇，当抗行；比张芝草

钢琴名曲我来弹

这是一部专供消遣的钢琴曲集。它所收集的乐曲旋律优美，能够充分满足音乐爱好者闲暇之时的多种爱好。在选择曲目时，首先考虑的是旋律，其次是多样性，整体音乐结构的基调是欢快——这一宗旨力求体现在每首乐曲中。有些作曲家的名字对于很多音乐爱好者来说可能是陌生的，这仅仅是因为作品本身的声望使其作者黯然失色。本曲集所收乐曲中，除个别段落需要花些时间练习外，绝大部分曲目所需的演奏技巧都是极容易的。本书包括以下曲目《小夜曲》《摇篮曲》《缓慢的圆舞曲》（芭