中国当代名家画集:何山

中国竹工艺

千百年来，竹子在中国文化、艺术和人们日常生活中一直闪耀着奇异的光彩，成为中国传统文化的组成部分。而最能体现竹子价值的当数竹的工艺品。“此艺与竹化，无穷出清新”。中国的竹子艺术家们，正沿着竹子本身的气质和特性，通过自己的慧眼和巧手，创造了一系列的竹子工艺品。从精雅细巧的竹子编织到天然质朴的竹子装饰；从巧夺天工的竹筒、竹节造型到鬼斧神工的竹根雕刻，无不体现竹子清雅朴实的材质美，给人以形象的启迪和美的享受。 “未出土时便有节，及凌云处

中国美术馆

中国美术馆是中国专享的国家造型艺术博物馆。1958年开始兴建，1963年由主席题写“中国美术馆”馆额并正式开放，是新中国成立以后的国家文化标志性建筑。 中国美术馆集展览、收藏、研究、公共教育、靠前交流、艺术品修复、文创产业于一体，是中国美术很高殿堂，也是公共文化服务平台。此书分为美术馆简介及馆藏作品两部分，藏品中有苏轼、唐寅、徐渭、任伯年、吴昌硕、黄宾虹、齐白石、徐悲鸿、林风眠、刘海粟、潘天寿、蒋兆和、吴作人、李可染、董希文、吴冠中、

南京大学戏剧学科建设百年纪念戏剧论文集

南京大学戏剧戏曲学专业有着深厚的历史传统。南京大学的戏剧戏曲研究始自上个世纪二十年代。1922年秋，曲学大师吴梅先生应南京东南大学之聘，南归授曲。在此后近百年中，薪火传递，直至今日。吴梅先生的弟子卢前、唐圭璋、钱南扬、吴白匋等先后在此执教。戏剧戏曲学专业“九五”期间和“十五”期间持续被江苏省政府评定为省重点学科。其古典戏曲部分同时为国家重点学科、南京大学中文系中国古代文学专业重要组成部分，现代戏剧部分同时为国家重点学科、南京大学中国现

尊工尚艺 马硕山绘瓷艺术

本书是中国国家博物馆书画院专职画家、研究员马硕山在中国工艺美术馆的画瓷艺术展的作品集。马硕山在绘瓷上多有工匠精神，写意花鸟画有一种文人韵致，用笔始终将书写性贯穿于他的花鸟画创作和绘瓷作品，取法明代徐渭、八大、陈淳，清代居巢、浦华、吴昌硕以及近代写意花鸟画诸家。本书收录百余件马硕山的画瓷作品，包括书法和绘画，较为客观全面地展示了艺术家近年的创作成果，具有一定的出版价值...

影像中国:20世纪中国摄影名家周海婴

周海婴是鲁迅和许广平先生的独子，自年少时接触摄影，在近70年的时间里，他用镜头定格了历史名人影像、市井百态、城乡景象，记录了重要的历史时刻，展现了广阔的社会图景。因其特殊的家庭背景和其摄影的艺术性、历史性、纪实性，周海婴先生的摄影作品具有独特的时代意义，对中国现代史研究具有重要的历史价值。本书是中国美术馆“记忆星尘——纪念周海婴诞辰九十周年摄影艺术展”展品画册，精选周海婴先生摄影作品150余幅，通过“爱的记忆”“上海——弄堂时光”“东

山海灵 唯美呈现《山海经》中的神怪世界

本书是一部《山海经》画集。 画师选取了《山海经》中100余种有代表性的神仙异兽，根据《山海经》的原文描述，发挥丰富的想象，以唯美大气的国潮画风，对神仙异兽进行活灵活现的展现。文字作者则根据自己对《山海经》多年的研究，并参考多部相关古籍和学术著作，以详细准确的注释和通俗易懂的文字对书中的100余种神怪形象进行阐释。二者相结合，使神怪的形象跃然纸上，既直观又震撼，带领读者打开《山海经》奇异的神怪世界，感受《山海经》中远古的神怪文化，欣赏原

朽者不朽:中国画走向现代的先行者陈师曾诞辰一百四十周年特展作品集

陈师曾（1876—1923），中国近代著名画家、书法家、金石篆刻家、诗人及艺术教育家，也是民国时期北京艺坛的领军人物。本画册为“朽者不朽——中国画走向现代的先行者陈师曾诞辰一百四十周年特展”作品集，全面展示了陈师曾在中国花鸟画、山水画、人物画、书法、印章、诗词及漫画多方面的成就。本画册的出版，对于传统文化的发掘，对民族精神的弘扬，对彰显民族精神的独立性，对发扬中国艺术的自信和自觉都有巨大的意义...

万象为师:郑光旭油画写生作品集:Zheng Guangxus qil painting portfolil

本书是中国美术馆举办的郑光旭油画写生作品展的作品集，由中国美术馆馆长吴为山主编，是中国美术馆学术邀请展系列图书之一。本书收录数百幅张光旭的油画作品，分为素色漫染、涅瓦回望、岁月中的白桦、静谧的时光、生活的相貌、方寸经营、相看世间等部分，涵盖风景、静物、肖像、素描写生稿等，题材丰富，较为全面地展示了艺术家近二三十年来的创作面貌和学术思考...

淳朴至真 20世纪中国油画名家高潮

高潮的绘画蕴含着纯朴、自然的气质，那些院落、古树、草垛、灶台在他的笔下幻化成了诗意的存在。正像董希文先生评价的那样，高潮是“中国的勃鲁盖尔”，他的风景画作品中具有一种独特的乡土气息，这是一种深沉的、宽厚的对劳动者和土地的热爱。 同时，他的绘画里充满了真挚的、真切的情感，这情感体现在他对现实事物的生命感的体悟；体现在他在造型和色彩的双重表达过程中所平衡的主客观关系，并在笔触的留痕中所深蕴的激情；体现在他在创作现实题材和历史题材时所一以贯

中国意笔线描人物画研究

对意笔线描人物画的研究是吴山明先生几十年来将艺术实践与艺术理论相结合的科研成果。在此书中，吴先生结合东西方艺术的特点，从原始艺术的“线性”谈起，分述秦汉之前的原始艺术、隋唐、五代、宋元、明清、近现代及当代意笔线描人物画，共六个章节，历数意笔线描人物画的发展历程。同时，书中还对“工、意两大线描体系的剖析”、“意笔线描是意笔中国人物画的基础”、“意笔人物线描的形成和发展”等几个与意笔线描人物画相关的学术问题进行了阐述。最后，吴先生还结合自

水墨与新媒介视觉艺术研究

武汉理工大学艺术与设计学院和中美艺术与文化交流推广中心(CUCA)于21016年在美国纽约召开首届中美文化国际交流会议。《宣纸材料与新媒介视觉艺术研究》这一课题，正是在会议中所达成的中美学术科研合作项目。该项目主要研究宣纸与新媒介视觉表现的现代可能性，以及宣纸的文献研究、考察、创作、展览交流及教学五个阶段。此图书完整呈现《宣纸材料与新媒介视觉艺术研究》这一课题的文献资料，同时也系统地整理了前人关于宣纸的研究文献，图文并茂，有较强的学术

碣石调幽兰第五之研究

本书针对现存最古老的琴谱《碣石调幽兰第五》，从音乐文献史的角度出发，围绕其历史背景与相关内容而进行综合性的研究。并根据所能推察的《碣石调幽兰第五》的历史背景、以及在此谱中所能解读出的音乐片段，来描绘出以《碣石调幽兰第五》为中心的部分琴乐史及音乐史...

平凡今生

关注社会生活，把视角投向最普通的人群，展现他们的生存状态，没有一定的思想高度和境界是不可能坚持下来的。如果说什么是可以永恒的，那么能够客观地反映一个时代背景所特有的人文风貌，那就可以使瞬间变成永恒！永山的作品立意，高就高在这个方面。 人总是要有一点精神的！在我们这个浮躁的时代，能够静下心来，多一些人文关怀，多一些责任感，这是非常宝贵的！ 细心品味一下，其实我们每个人不都在面对自己的“平凡今生”吗？...

吴山明 吴扬作品集-大家经典

《吴山明吴扬作品集(大家经典)》收入吴山明其作品38幅，多为水墨人物画，将水墨写意人物画推进至更为精熟的境界，他纯粹用墨、水分、线、墨韵、墨趣来表现人物画，在浙派人物画上又有自己的创造，给人一种清新的感觉。收录吴扬作品28幅。多为工笔人物，他的作品里很多是具有少数民族风情的女子，也有古典女性，他笔下的人物，清新而且从容，人物的清纯与环境的恬静相映成趣。...

看不见的西藏

本书共分五部分，内容包括：序言；无常；快乐；轮回；觉悟...

《论语》名典书印六十品

本书是以篆刻、书法两种艺术形式篆刻书写儒家文化经典《论语》的名言警句，以期表现作者篆刻、书法互相印证的创作思路，用这种古玺、金文这一古老的艺术形式书写、推介、传播春秋战国时期的文化经典《论语》...

旧拓瘗鹤铭:焦山碑刻博物馆藏本

《瘗鹤铭》为古人为葬鹤而写的一篇铭文, 原石刻于江苏镇江焦山西麓摩崖之上, 临江绝壁...

中国美术馆青年艺术家提名展(2017)作品集

中国美术馆馆长吴为山主编的《中国美术馆青年艺术家提名展作品集》分为中国画、油画、版画、雕塑、书法水彩五个门类，收录了当代青年艺术家的百来个美术作品，包括王冠军的《少年游系列——一丝风》、苏睿的《敬老院》、徐惠君的《白夜》、陈散吟的《春茶》等...

永恒的情怀-陆庆龙绘画作品集

《永恒的情怀(陆庆龙绘画作品集)(精)》为画家陆庆龙的作品集。该作品集由中国美术馆馆长吴为山主编，选取了陆庆龙人物系列、风景系列等优秀作品及艺术家简历，使读者能够了解艺术家的个人学习、生活、从艺经历，以及对艺术家的创作风格、艺术水平、艺术追求有全面的认识...

国学仿影书法教材:一:三字经·百家姓·千字文·弟子规·孝经(节选)

本书内容包括: 三字经 ; 百家姓 ; 千字文 ; 弟子规 ; 孝经...

心迹刻痕-20世纪中国油画名家闻立鹏

《心迹刻痕 20世纪中国油画名家闻立鹏/中国美术馆捐赠与收藏系列展》为著名油画家闻立鹏油画画册，此画册精选著名油画家闻立鹏创作油画精品，也收录一些文章，如《力与美的交响》《红烛与白石》等，画作内容涉及闻立鹏的人物画创作、风景画创作、人物、风景写生等，此外还包括艺海纪行、闻立鹏艺术年表、图版目录、自述部分...

2016中国美术馆收藏青年美术家作品展作品集

本书内容包括：今天的创新，明天的经典——届中国美术馆收藏青年美术家作品展；中国画；油画；版画；雕塑；其他媒体...

国风有形:中国美术馆虎年迎春民间美术精品展作品集

中国民间艺术深深地根植于具有几千年农耕文明的土壤之上，它带有泥土的芬芳和百姓最为质朴的情感。早在三千多年前，先民就注重通过收集民间的诗歌而了解民风，在《诗经》中“国风”就汇集了周初至春秋间各诸侯国的民间诗歌，其内容表达了劳动人民最真实的生活以及他们对美好生活向往的愿景。在民间的艺术形式中，不仅有诗歌，还有如山花烂漫般的各种民间美术的形式，它们是有形之国风。这些多样的民间艺术形式，形成了中华民族本原文化的基本内容，成为我们民族共同的精神

欧洲现代绘画:Ⅲ:Ⅲ

《欧洲现代绘画（3）》选取了在20世纪具有代表性的艺术之家的优秀作品，体例科学，在图片的选择上以点带面，以具代表性的作品勾勒出艺术史的发展轮廓。所选编的内容均是西方诸现代主义流派的代表人物及其代表作品，旨在为关注和研究西方现代主义艺术的读者提供一定的资料参考和艺术研究帮助...

手绘彩色百鬼夜行

本书收录了鸟山石燕毕生著作《画图百鬼夜行》《今昔画图续百鬼》《今昔百鬼拾遗》《百器徒然袋》中的207种妖怪, 不仅极具艺术性, 而且具有很高的文化价值, 对研究日本民俗、日本艺术和文化有重要的意义。本书在对207张原版图的基础上, 做了精修并重新着色 ; 同时, 为了让读者更好地了解妖怪, 我们对每一种妖怪的来历和故事都配有详细的文字描述, 使它们的形象在读者心中更加鲜明...

文艺复兴三杰:达 芬奇+拉斐尔+米开朗琪罗(套装共3册)

这套书原出版方是意大利Scripta Maneant出版社，这是欧洲艺术作品出版领域极有影响力的出版社之一。这套书的出版前后历经了十几年，为了穷尽性地搜集达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗三巨人的作品，他们拜访了世界各地上百家博物馆和收藏家，说服他们把珍贵的原作拿出来翻拍。 知名艺术评论家执笔，把文艺复兴三杰所处的时代与人生经历、画作的艺术亮点与前生今世娓娓道来，毫不艰深晦涩，任何一个有兴趣了解美术史的人都能读得懂，都能享受到其中之美.

中国美术馆靠前交流展系列心灵的风景:泰特不列颠美术馆珍品展(1700-1980)

本书为中国美术馆与英国泰特不列颠美术馆合作举办的“泰特不列颠美术馆珍品展（1700—1998）”作品集，收入该馆所藏风景画珍品七十幅，并附有评述文字及简明扼要的图注，可赏可读...

中国书法传世极品大幅仿真系列:傅山书法

《中国书法传世优选大幅仿真系列：傅山书法（套装共5辑）》，选用大开本，宣纸仿真印刷，装帧精美。傅山先生一生崇尚气节，不畏强暴，铁骨铮铮；其学问博大精深，在继承祖国传统书法艺术优良传统的基础上，创造了暂新的时代风格，呈现出自己独特的风貌，在中国书法目前确立了崇高的地位，影响深远，他是后世研究中国书法、学习中国书法的重要人物之一。本书具有珍贵的收藏价值与实用价值，是广大读者观众摹写、研究、欣赏、收藏的佳品...

时光刻痕:百年贵州版画(全2册)

《时光刻痕：贵州百年版画（套装共2本）》分《文献集》《作品集》上下篇，总结了贵州版画100年的发展历史。重点展现了贵州版画各历史阶段的突出特点、代表人物、代表作品、贵州美术现象、版画教育、采访记录等内容，是贵州省内首本系统梳理、总结、展示贵州版画100年来发展历史和成就的图书。贵州版画有着鲜明的地域和民族特色，在20世纪80年代新中国版画目前的第二个创作高潮中，它以神秘而诡异、朴素而强悍的艺术感染力，给版画界和艺术界留下了深刻印象。

望岳:刘罡山水画作品集

中国美术馆于2021年举办了中国美术馆学术邀请系列展：望岳——刘罡山水画展。展品为刘罡老师以泰山为题材的多幅中国画作品，作品彰显海岱气象，雄浑有力，气壮山河。本书将作品集结出版，展示了画家的艺术成果，大力弘扬了泰山精神和中华优秀传统文化，为美术史关于泰山的作品增添了力作...

悟道—李际山摄影作品集

本书收录了李际山同志摄影作品147幅, 是他与摄影结缘30余年的艺术辛劳的小结。这一作品集分为: 大美河山、生命如旅、天高海阔、静观微澜、形神相映五个部分, 李际山走遍中华大地, 将自然之美和博大胸襟凝练在作品中, 并通过影评小文将作品的深层内涵传达给观者...