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隐居三年 版权信息
- ISBN：9787201125831
- 条形码：9787201125831 ; 978-7-201-12583-1
- 装帧：暂无
- 册数：暂无
- 重量：暂无
- 所属分类：>
隐居三年 本书特色
1.跨界艺术家、时尚设计师、心灵色彩创意油画创始导师徐南歌子沉淀三年之作，《隐居三年》是她的**部文集 2. 作者创立的“南歌子”丝巾品牌有上百万的用户，在电商平台排名前五，获得资本青睐，但签订完意向投资后，毅然做出放下企业和品牌的决定，远离管束，在上海度过了3年隐居生活。 3.她是人人都在拼的世界里的异类，不漫无目的也不存心作为，她拿起画笔就是色彩的情人，回返心灵的种种挥洒都是生命的领悟，她对文字、对生活精深的钻研，信手拈来，不事雕琢，比蜻蜓还低浅，却呈现着精妙的睿智和超脱。 4. 书中涉及作者对生命、对设计、对创意、对艺术、对生活的不同视角的思考。放下即获得，能生出更多喜悦，放下是超（chao）越，是更多的饱满与扩大。
隐居三年 内容简介
本书分为五辑, 收录了《艺术是为了爱不是为了卖》《我的光荣与梦想》《轻辟谷日记》《哈哈, 一个狗朋友》《你是我生命中无法更替的风景》《我是绿意, 从地平线展翅》等散文作品。
隐居三年 目录
**辑 心远地自偏 我的生活
艺术是为了爱不是为了卖
走进星星的世界
我的光荣与梦想
普陀山采风|观自在心生菩提
我愿心如朗月连天净，性似寒潭彻底清
写给父亲母亲︱风华已成指流沙，苍老曾经那年华
轻辟谷日记
冤枉一条狗，搬离那栋楼
两双绣花鞋|在没有你的世界里，思念成疾
哈哈，一个狗朋友
第二辑 闭门既是深山 我的诗画
你是我生命中无法更替的风景
风蝶令
跌进那个春的梦——画梅记
捧杀——罂粟印象
让风进来——向日葵说
一切并蒂都挽留不了一颗飞翔的心——观音莲画记
要站断多高你才能看到我——忆昭君
莫要拦我，再喝一杯醉了吧——忆玉环
我是绿意，从地平线展翅
推窗你是春水荡漾，关窗我是人生无常
躲在诗里想你
莲花睡了而菩提醒着
接受残缺，就像接受月光的清洒
就算你起身离红尘，也会有影子落人间
梦的酒
我只是枯萎并不曾死去——残荷说
与你去漂泊
心的倒影
穿过
写了十行关于爱的诗
行·色匆匆
花心之上
让步与同行
剥你出梦
我只在你的手里归去来兮
哀乐之巅尽享年华——自画像
第三辑 瑶琴多思远，更为客中谈 我的感悟
梵高为什么那么黄|致梵高
爱在爱中满足了|致塞尚
既然已成既然，何必再说何必
非常沉默非常骄傲，从不依靠从不寻找
沸腾你的横眉 | 致贝隆夫人
嘉轩叔惊了，白鹿原醒了，你去哪儿了|致陈忠实
永恒的深情，永恒的绣| 致杨守玉
泪洒广陵散
醉眼看世界，梦里念乾坤
衣以载道——红披风里忆李广
第四辑 心灵色彩 我的油画与旗袍
油画
激荡一幅油画半部人生——油画创作笔记一
顺风飞扬，逆风坚强——油画创作笔记二
庄周梦蝶·蝶梦庄周——油画创作笔记三
逝者如斯乎——油画创作笔记四
甲骨印象——油画创作笔记五
我的树没有落叶，因为每片都是悲哀的妥协——油画创作笔记六
乘物游心，思远济时艰——油画创作笔记七
凤凰涅槃——油画创作笔记八
愿我来世身如琉璃——油画创作笔记九
艺术服饰
乾坤——旗袍创作笔记一
苍笙踏海与顺风飞扬 |旗袍创作笔记二
生命与爱 |画绣创作笔记三
东方嫁衣 | 画绣创作笔记四
光是心的倒影，情怀是一个美人
未及你矜贵|我视旗袍为礼服
我有自己的语言、疆域与禀赋
旗袍，是带着温度的回忆与传承
第五辑 超前半步是大市 许我荣光
艺术是一道光，激越华美的生命力量|舒馨读书
你创造了你自己
遥念与邂逅|西湖边上
人生两杯酒 一杯是生一杯是死
艺术力量的源头是情怀|梦晓时间
这不仅仅是画画，简直是行为艺术
文学漫谈 | 谈贾平凹
世界上有两个自己，一个行事一个阅读
是评委也是选手
展开全部
隐居三年 节选
凡·高为什么那么“黄”︱致凡·高 凡·高为什么那么“黄”？ 在他死后的某一天，那明亮的鲜活的色彩突然照亮了全世界的脸。 他的《向日葵》，是那种被压抑的积攒着炙热生命与狂热的希望，渴望被赞同的情绪的释放。 他的《夜间咖啡屋》，是一个消磨意志无限沉沦，可以随意自生自灭、自取灭亡的地方。 他的《收割者》，人在收割麦子，而上帝在收割灵魂。他是多么期待收割自己灵魂的上帝。 看过他的902封信，大多是写给一直救济他的弟弟提奥的。看他的信，看到作为一个人与一个艺术家的挣扎，他活得那么艰辛，而人们对他才华的赏识又来得那么晚。 他希望自己的画“像音乐一样慰藉心灵”，他做到了。 他完全靠自己的直觉找到了一种油画的方法，这种带着强烈的感情，靠近现实又不如实的绘画，就是所谓的表现主义，这种画法在后来的现代绘画中历久不衰。 的确，绘画是为了情感的表达，凭着自己的主观意识对物体进行再塑造是凡·高的拿手好戏。 凡·高为什么那么“黄”？其实他以前的画都是灰灰的。直到1884年他回到父母家，开始画织布工。构造复杂的织布机前坐着一个小小的织布工，在他的素描本里不断变换着姿势。 织布机前，织布的图案令凡·高着迷，*鲜亮的色彩彼此相互交织，远观又是如此的协调。那黄格子与蓝格子，橙格子与紫格子，独自成格，当互相交织时却又变成了第三种颜色…… 凡·高开始对颜色着迷，他还特地拜师学了色彩理论，在作品中加入一些颜色，尤其是黄颜色。 1886年2月，在没有通知弟弟的情况下，他来到了巴黎。 此时，在巴黎，印象派已经十年了。 他还认识了一个人，每天送一束花给他。他开始了创作以花为主题的彩色习作。 他画出蓝色和橙色、红色与绿色、黄色与紫色的对比，用不协调的中性色彩来实现强烈的视觉反差。 在弟弟的引荐下，他认识了很多画家，包括高更。他和高更都特别喜欢日本的浮世绘，被浮世绘中丰富明亮的色彩深深吸引着。 那时候他快乐极了，每天画画，拜访人或者被拜访。但是天才总是不太容易相处，他与很多人相识但并不能深交。提奥也被天才哥哥凡·高折磨着：“他天赋异禀，他热情善良，又冷漠自私，他鄙视我，他肮脏邋遢不会自理。” 他们大吵一架后凡·高于1888年离开巴黎，去了普罗旺斯的阿尔勒。 “这里世界的一隅，像日本一样漂亮，交织的色彩令人陶醉，日落是淡橘色的，田野被照的几乎是蓝色的，太阳是璀璨的黄色。”他依然给提奥写信，主要是要钱。 提奥不断寄钱给他，他则每月给弟弟寄画，表示我不占你的便宜。 他搬进了拉马丁广场的黄房子。 他使用色彩更加明亮了，而这种色彩成为凡·高留给世界的艺术遗产。色彩本身就是具有象征性的语言。 凡·高是伟大的配色师。黄色是凡·高的生命。 蓝色的绿色的，配上红色紫色加上一抹金黄——这是凡·高惯用的画法。他说我找准了自己的位置，我看到了这里的优势。大中午在麦田里作画，烈日当空，我就待在那里像蝉一样自由——要是我二十五岁时发现明亮有多好，而不是三十五岁。 他在普罗旺斯除了画画，就是写信。他感到孤独了，没有人理解、欣赏与鼓掌，没有收入，一直需要接济，他似乎得了躁郁症。 他写信邀请高更过来，他想象他们在一起谈画、一起画画是多么快乐。 为了高更的到来，他兴致勃勃地用向日葵装点房间，将自己的卧室整理得干干净净。 高更一次次意外地推迟行程，凡·高一次次重复着画向日葵，还画了自己的卧室，画了那间“你可以堕落疯狂”的咖啡馆。 十月的某一天，高更终于来了，他们一起出去画同个主题的画，高更总是凭记忆画，而凡·高不行。 高更的画在巴黎热销，而凡·高的画卖不出去一幅。 高更受不了凡·高对自己的画指手画脚，凡·高受不了高更对自己的不耐烦，才两个月，他们就争吵不休。 凡·高叫：你什么时候搬出去！高更扭头出门，凡·高拿着刀片冲出去，又折回来在卧室割了自己的耳朵，并将它送给了经常光顾的那个妓女…… 人总要疯一次，带病工作有什么稀奇，凡·高割了耳朵还画了自画像，他带着精神病画画。 疗养的日子在吞噬着失去友谊的痛苦，他觉得自己失败极了，没有亲情没有友情没有爱情。他曾遭父亲赶出家门，再次回家时，觉得自己像条狗，父母根本看不起自己。他表白过两个姑娘，但她们根本不理会。尤其是爱上伦理不允的新寡表姐，遭到整个家族的耻笑，后来相爱的这个妓女怀孕，却因为无法养活两个人不得不分手，他是多么天真纯然又是多么失败无能…… “我的处境还能有比现在更坏的吗？整天被关在隔离病房，难以忍受的幻觉已经停止了，只剩下普通的梦魇，伤口逐渐痊愈了，可*可怕的是失眠，我觉得虚弱、害怕……” 弟弟来信安慰能让他的情绪稍微好点。他在病榻上读莎士比亚的《李尔王》，然后再去看草叶与麦穗，以期平静。 耳朵的伤痊愈后征得他的同意，弟弟将他送到了精神病院。医院允许他在某个时间段画画。他画《收割者》寄给弟弟，“我看到了死亡，这样的死亡并不哀伤，它发生在光天化日之下，太阳给万物洒下了一层金色”。 提奥回信：“你所有的画都蕴含着色彩的力量。” 提奥找机会拿了哥哥的两幅油画展出，评论家这样评价：“过剩的力度，过度的神经质，激烈的表达，难以置信的炫目，并且有种金属的宝石般的质感，从他对事物特征的决断中，我们看到一个强势的形象具有阳刚之气，大胆的野蛮的可有时又有天赐的细腻……” 这一年，他卖出了**幅油画。 这一年，他一次次企图自杀，他吞噬颜料、蜡……尽职的医生一次又一次保护他，劝慰他。 那天他去巴黎找了弟弟，看到弟媳与刚刚出生的侄子，弟弟表示有了这个家庭与小家伙，原有的生活会更加不易。回到普罗旺斯，他写信给弟弟表示自己不愿意成为他的负累。 人痛苦的本源就是对自己无能的愤怒。他认为自己不能养活自己，这种愤怒吞噬着他的理智。 寄出信后的第四天，他朝自己的腹部开了枪，又爬到自己的阁楼上…… 提奥赶来了，没有多久凡·高便死在了弟弟的怀里。弟弟从他的口袋里发现这样的文字：“我感到孤独，画画的时候才有一丝力量，我觉得我应该接受这样的命运。” 时隔半年，提奥也死了，他们并排葬在一起，这是真正的兄弟。 凡·高在三十五岁时说发现明亮到三十七岁死亡，不过两年。 那么黄那么明艳的凡·高才明艳了两年，当有人买他的画了，有人开始喜欢认同与赞赏的时候，他却没有感受到——马上就会有更多的人喜欢他的画，他马上就会像高更那样有名，甚至比高更更出名。 他所发现的明亮即将照耀全世界的时候，他却以为世界不要他了。 黄色是瞩目，是希望，是生命，是宣泄与想获得。 黄色是极端的颜色，在*激情的边缘。 黄色是*炽烈的情怀，*炽热的爱。 黄色是生命的颜色，靠近光也靠近疯狂。 他多么热爱这片土地、女人、亲人与朋友，他多么渴望被认同与赞赏。有多炽热的爱就有多失望的痛，痛不欲生的结果是疯狂，是毁灭自己。 他将生命留在了世界，灵魂去了另外的地方。 “多美的山水多美的蓝色多美的太阳，我的画笔在指尖游走，仿佛飞舞在小提琴上的琴弓，完全随我的心意舞动。” 但愿天堂里的凡·高不再穷困，还能像以前那样画画。 凡·高在用生命告诉我们：当你正在用主观的情感表达着你所认知的世界的时候，当你创作的手法不在传统范畴内的时候，你或许正在颠覆人们习惯了的传统，请给人们以时间，请不要在意嘘声、质疑与忽视，请坚信自己的创作并无论如何都要坚持下去。 既然已成既然，何必再说何必 既然已成既然 ——致杨守玉 坚持不和对方说话 疏远到不见 不表示没有想念 是因为知道不能拥有 因为有了因为 所以有了所以 既然已成既然 何必再说何必 虽然还有虽然 ——致林徽因 不谈情 但可以说说诗歌与哲学 不主动接近 不刻意疏远 思想的火花常照耀彼此的心灵 彼此欣赏，心有挂念 拥有不是唯一的选择 因为有了因为 所以有了所以 虽然还有虽然 但是就是但是 两首小诗，写的是两位女子，对待异性的态度就是对待生命的态度。 杨守玉与林徽因，同时代的才情女子，不一样的性情特点与处世方式，截然不同的人生宿命。 隔着百年的时光，依稀梦里的女子。 一个是刺绣家，善写诗画画、金石篆刻，但几乎从不发表。她的心事就是心事。 一个是建筑家，诗文俱佳，爱发言爱发表，受着鼓励广泛涉足散文、小说、戏剧、翻译。她的心事是书信，是文学，是太太客厅。 一个是与从小一起习画的表哥刘海粟情窦初开，被棒打鸳鸯后执意守身如玉，一生不嫁，并从此不见刘海粟。师从吕凤子，创建乱针绣。六十年后拗不过表哥盛情，与一生结婚三次的刘海粟再相见，却是一声叹息，伴随一句不该见，没有多久，伊人逝去。 她除了全部捐掉的乱针绣作品，几乎没有文字留世。 她看重自己，不在乎世人的感受，不经意间轻慢了自己也轻慢了世界。 一个是虽拒绝了徐志摩的求爱，但依然表现出对他的欣赏，接受父母的建议与梁思成一起留学学建筑，谈的是门当户对的恋爱，并成为事业的伴侣，是中国建筑界的开拓者佼佼者。还有一位翩翩君子哲学家金岳霖一生钦慕与她，毗邻而居，终身未娶。徐志摩为赶去听她某次演讲不幸飞机失事，撒手人寰。 她留下了包括人民英雄纪念碑在内的一系列建筑作品，还留下了诸多建筑专业的文献与《你是人间的四月天》为代表的诸多文学作品，以及一堆的书信往来。 她看重自己，也看重世人的称慕，不经意间厚待了自己也厚待了世界。 她们都不乏自己的生命主张与个性。 杨守玉虽执意不见刘海粟，但当他让学生裸体素描被骂为学术流氓，并惹来十年之久的谩骂，麻烦不断的时候，她绣裸女用艺术表示声援。 林徽因以病重之躯指着北京市市长吴晗的鼻子金刚怒吼，大声谴责不该毁了老建筑老牌楼。她与梁思成踏遍中国老建筑，著作里除了严谨的科学内容，还用诗一般的语言描绘了中国古建筑的技术与艺术之美。 两个女子的情感生活，一个是传奇，一个是童话。 两个人分明是这个时代的两种颜色，一抹清绿静静流淌，一划艳红过目不忘。 两个不同的生命体，一个是“淡泊名利不爱表现”，一个是“不重名利喜欢表现”。 前者是沉重的，清高一生，孤独一世。怎么想都不说，说又如何，我知道自己的心。 后者是生动的，太太客厅，鸿儒聚集。怎么想怎么说，思想的火花照耀了彼此的灵魂。 一个是水，冰清玉洁，冷到骨子里，不理刘海粟，对追慕者也不屑一顾。 一个是火，热情热切，嫁为人妇，也不会拒绝与爱慕者的思想碰撞。 一个是无情却有情，清苦了自己成全了别人。 一个是有情也无情，空留了希望终成了辜负。 这淌水，静静地刺绣教书，写诗作画，以八十几年的生命守望一辈子的初心。也只有水一样的女子，安于案头，用一枚细细的绣花针与岁月对话，绣出油画般的大美。 这团火，更多的是燃烧自己，短短五十几年的生命将自己对建筑的理解、人生的体验、人性的洞察，与各路英豪的思想交锋高谈阔论，用学术的文学的绘画的方式进行多方面的灵智表达。 我敬杨守玉，这样的女子世上能有几人。但我若是男儿，怕也不敢娶，我怕她不麻烦我，没有麻烦便没有分享，没有分享便没有相知。 作为世人，我钦佩她创造并一生探究乱针绣，我也遗憾她为何不肯将诗文整理成册，将思想公布于众。 我爱林徽因，这样的女子更是凤毛麟角。金岳霖、徐志摩不会仅仅因这个女子的容貌才情念念不忘，一定是她也懂得他们，并有所回应。 我们在她的书信及与朋友回忆的旧事里，感受到她不假惺惺地掩饰自己的情感，也绝不忘顾全丈夫梁思成的颜面，即便情动也只是荡漾一番身归本位。 从人性的角度讲，人类的情感是多重而复杂的，林徽因能很好地把握并回应，绝不是长袖善舞而是至情至性。 让爱人与友人都成为提升彼此生命质量的人。 对待异性的态度便是对待生命的态度。 两位女子，因为有了各自的因为，所以有了各自的所以。杨守玉是既然已成既然，何必再说何必。林徽因是虽然还有虽然，但是就是但是。
隐居三年 作者简介
徐南歌子 跨界艺术家、画家、时尚设计师。 浙江舟山人，现居上海，北京大学工商管理硕士。 历任时尚企业设计顾问、影视学校艺术顾问、多家女性社团导师。 2009年创立南歌子丝巾品牌。 2013年-2016年暂别商坛，阖门专注于艺术，作诗绘画，钻研美学。将这三年的绘画与设计笔记、艺术短评及人生感悟，整理成书《隐居三年》。 曾获两岸文创博览会文化创意奖、海峡两岸文化节时尚奖，被媒体称为“具诗意的服装设计师”“具艺术精神的品牌美学人”。 2017年代表中国当代艺术家赴日本参加两国艺术家书画交流展，“徐南歌子善用浓郁泼辣的色块轰入画的深层，追求绚烂生命的意境。时而绚烂，时而安静，时而光影迷离，总是气韵勃发，引人走进一个客观实体的意象世界”，获优赏奖。 徐南歌子是抽象艺术的践行者、心灵色彩创意油画导师，她的作品既有强烈的现代意识，又蕴含古典浪漫的诗性，独具东风西美的神韵。设计与绘画是她深埋心底的钟情，是其生命里的花团锦簇。她的激情与思考逐渐转变成自己独特的艺术语言，呈现出当代油画的艺术魅力，也创造了一个新的自己。
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