本书针对高师声乐小组学生训练，设计一系列发声训练，辅助学生能够进一步对演唱歌曲恰当地选择技巧，为演唱作品做好准备、打下坚实的基础。本书填补发声训练专项教材的空白，对推动声乐教育事业有着重要的意义。对各层次艺术院校声乐专业师生的日常教学、实践都具有实用性。…
本书以叙事学理论为根基，从音乐叙事引申到声乐叙事，以解构声乐艺术的方式对中国声乐叙事的特征进行了详细分析和研究，主要由单一叙事与话语蕴藉、声乐作品“词”的叙事、指导者的介入、歌者的“通关密语”、舞台的辅助功能、受众分析对声乐叙事的影响等七章内容组成。…
全书共分为六章，第一章主要从声乐艺术发展史、声乐教学基础和发展现状三个部分对声乐教学进行了概述；第二章从声乐教学的本质与特点、声乐课堂教学实践、声乐教学情境创设与教学评价三个方面详细论述声乐教学的过程；第三章重点阐释声乐技能培养与训练，其中包括声乐发声训练与嗓音保健、声乐歌…
本书共有八章内容。其中，第一章至第三章对合唱的相关知识进行了详细分析，具体包括合唱的起源与演变、界定与分类、组织、情感把握、发声要求和基本技能等内容，有助于从总体上把握合唱的基本知识，并为下述章节的展开做好了理论铺垫。第四章至第八章对合唱指挥艺术的相关知识进行了深入探究，包…
本书以中国民族声乐艺术的历史沿革与艺术风格作为研究对象，利用文献研究法、描述性研究法、比较研究法等，对中国民族声乐艺术从古代的形成直至今天的发展脉络进行梳理，并对在发展中出现的不同艺术风格，如戏曲与曲艺唱法艺术风格、原生态唱法艺术风格、民族唱法艺术风格等给予定位、归纳和总结…
《流行音乐演唱理论与舞台实践研究》属于流行音乐方面的著作，主要包括流行音乐与流行音乐演唱、流行音乐演唱的基础训练、流行音乐演唱与表演技巧训练、流行音乐演唱中作品的处理方法、声乐演唱与舞台表现、流行音乐演唱的舞台实践，当代媒体环境下中国流行音乐的发展趋势等几部分内容。 …
传统高校音乐教育和声乐教学方法根深蒂固，教师要想进行方法创新就必须从理论与实践两个层次出发，在理论层面，要广泛学习声乐理论与声乐教学理论；在实践层面，要经常总结自身的教学经验，也要从其他优秀教师身上学习优秀的教学方法。只有这样，教师才能在教学方法创新上有所突破。鉴于这种…
在当代教育领域，艺术教育已经成为炙手可热的话题，是当代教育深化改革的需要，更是构建社会文化氛围，提升国家文化软实力的重要途径之一。音乐院校美声教育是高等音乐教育的重要组成部分，在文艺教育事业发展中扮演重要的角色，值得我们提起高度关注。本书以音乐院校美声专业人才培养路径为主要…
《钢琴演奏艺术与教学创新研究》是一本研究钢琴演奏艺术与教学创新的理论著作。全书可分为三部分，第一部分（第一章、第二章）论述了钢琴以及钢琴演奏的基本知识，包括钢琴的基本构造与性能分析、钢琴的调音与保养、钢琴演奏的坐姿与基本指法、钢琴演奏中存在的误区与损伤防护、钢琴演奏的基本技…
本书主要研究了民间音乐的传承与发展问题，民间音乐是传统文化的重要组成部分，民间音乐的传承与发展可以帮助传统文化发出“**音”，实现传统文化的“活过来”和“走出去”。本书以民间音乐的“活过来”和“走出去”为目的，在分析民间音乐传承与发展的可行性的基础上探索不同音乐类型的传承与发…
大学生的素质培养一直是高校教育工作者始终探讨的话题，音乐艺术无疑是素质培养的重要题材和内容。本书主要分了两部分对音乐艺术与大学生音乐教育进行了分析与阐述，第一部分从理论方面介绍了音乐艺术，按照音乐艺术的基本论述、音乐艺术的类型与特征、音乐艺术的创作与表演、音乐艺术的传播与功…
本书第一章概述了高校音乐教育理论的基本内容，包括音乐教学原则、音乐教学的基本理念等；第二章对多元文化背景下的音乐教育进行论述，第三章和第四章分别从高校音乐教学的多元化体现、多元文化背景下的高校音乐跨学科教育两个方面对高校多元文化音乐教育进行研究；第五章和第六章对高校多元化音…
本书的研究范围主要分为性质描述、技巧归纳和方法总结三个部分。第一部分包括本书的前两章，主要讲述了歌曲的基本内涵与性质、音乐创作的结构和思维方式等内容，是对于全书的概念理论铺垫；第二部分包括本书的第三、四、五、六等章节，主要讲述了宏观意义上的“音乐创作”方式，主要研究并阐释了…
随着普通高校艺术素质教育的深入开展，大多数高校设置了艺术欣赏与探索类课程，音乐欣赏与艺术探索对于广大高校学生文化艺术素质的提高起到了相当大的作用。本书对音乐鉴赏与探索的特点，以及它对学生身心素质和欣赏品味、探索能力等方面做了比较全面的论述，具体包括声乐艺术鉴赏、器乐艺术鉴赏…
钢琴作为“乐器之王”，是乐器领域最为人所熟知的重要乐器之一，不仅在音乐演出领域受到瞩目，在音乐教学领域也不容忽视。本书属于钢琴教育教学方面的著作，由钢琴相关内容概述、钢琴演奏基本技巧、少儿钢琴教育理念少儿钢琴教育实践以及少儿审美培养等内容共同组成。全书以钢琴演奏教育教学作为…
钢琴教育对学习者的德、智、体、美各方面的发展均具有一定的积极意义，提高素质教育水平的一个重要途径便是广泛地推广音乐教育尤其是钢琴教育。本书以钢琴教育教学理论与实践为研究对象，分别从多个维度对钢琴教育教学实践路径进行了探索，展现了音乐教育传承和无限的生命力，最后提出了我国高校…
本书属于钢琴伴奏与声乐演唱教学方面的著作，由钢琴伴奏与声乐演唱的基础理论、钢琴伴奏的技术与艺术、声乐演唱的技术与艺术、声乐演唱与钢琴伴奏的协同效应、钢琴伴奏与声乐演唱的多元化教学策略、音乐科技在钢琴伴奏与声乐演唱教学中的创新应用、有效的教学评估与反馈机制的实施等部分组成，全…
本书属于单簧管演奏技法与教学方面的专著，从基础知识入手，按照由浅入深、循序渐进的编写思路，全缅、系统地介绍了单簧管的演奏技法，包括吹奏的嘴型、呼吸以及如何运指等，并在此基础上，重点研究了单簧管演奏教学的实践。单簧管凭借和灵活的演奏与柔美的音色，而得到了众多音乐家的喜爱，被广…
本书以小提琴演奏艺术与教学为研究对象，较为系统地介绍了小提琴演奏艺术的历史发展与音乐风格的形成，并着眼于小提琴的教学，从小提琴的教学理论、教学方法、教学技术要点和教学模式创新等多个角度进行了全方位研究。…
本书由基础篇、提高篇、应用篇三篇组成。其中基础篇以中国竹笛概述、中国竹笛流派的兴起和演变两章节组成。以竹笛起源到竹笛现代化发展为主线，对竹笛进行深入学习探讨。提高篇由竹笛吹奏基础以及竹笛吹奏技法两章节组成，从竹笛演奏基础再到演奏技法提高，对于演奏进行了深入探讨，对读者起到学…
本书以钢琴艺术的历史沿革与现代化教学为研究对象，分别对钢琴艺术及演奏理论、西方钢琴艺术的发展、中国钢琴艺术的发展、钢琴演奏的艺术表现、现代钢琴教学理论、钢琴课程教学方法等内容进行了梳理和归纳，并指出了现代钢琴教学模式创新必须与钢琴教学和信息技术融合发展。本书在收集、整理、研…
本书《西洋管乐教学及演奏理论研究》是西洋管乐研究类专著。本书以西洋管乐器的教学以及演奏理论作为研究对象，从西洋管乐器之发展史入手，分析了器乐教学的基本要求，阐述了器乐演奏基础能力的培养，随后分析了木管乐器的性能与演奏技术，以及铜管乐器的性能与演奏技术，分析了西洋管乐的组合与…
《多维视域下钢琴教学基础与实践研究》—书属于钢琴教学方面的著作，由钢琴教学基础知识、钢琴训练教学方法、钢琴踏板运用、钢琴心理教学训练、伴奏教学和教学创新实践等部分组成。全书从钢琴教学的多个维度出发，以钢琴教学的基础理论与实践创新为研究重点，对钢琴教学方法和钢琴训练等方面提出…
本书是钢琴艺术研究类专著。本书以钢琴演奏技巧与表现力作为研究对象，从钢琴演奏的基本理论入手，阐述了现代钢琴以及演奏的基础知识，分析了钢琴演奏的基本奏法，阐述了钢琴演奏的技术与技巧，分析了钢琴表现力诠释的根基，包括和声表现、旋律表现、节奏表现与韵律表现，之后分析了钢琴演奏的技…
目前，对于钢琴的研究范围主要是以钢琴曲目的演奏为主，针对不同难度的曲目，按照各种演奏方法进行教材的编写，这在一定程度上推动了我国钢琴事业的发展，丰富了现有的钢琴理论，但是对于钢琴的其他方面，如钢琴的音乐表现力以及钢琴的伴奏等方面研究甚少。然而，这些方面又是钢琴演奏中不可…
全书共六章。第一章为绪论，主要阐述艺术设计概述、当代设计的发展与潮流等内容；第二章为艺术设计中的文化与美，主要阐述艺术设计中的文化、艺术设计中的美学等内容；第三章为新媒体与视觉传达设计，主要阐述新媒体对视觉传达设计的影响、新媒体时代视觉传达设计的特征等内容；第四章为新媒体技…
本书包括六章。 章主要从起源、特征、多元化、地位四个方面，将岭南文化进行深入地解读，明确岭南文化在当今时代的作用与价值。 第二章主要针对当代公共空间设计的概念、基本原则、所涉及的相关文化元素与传统文化之间的融合四个方面，对当代公共空间设计的发展方向进行了具体阐述，其与 …
本书主要内容包括：平屋、台、楼观、阁、亭、轩、塔、桥、坊(华表、棂星门附)、门、屋盖、斗拱、城市、宫室、明堂、苑囿园林等。…
本书内容由基本笔画、单字要解、妙用符号、勾连遍地、特殊笔法、点画魅力、主（副）笔转换、打破中分、字组研习几部分组成。全书从书法的基本要素入手，通过列举典型例字，详细介绍了不同单字、不同符号和笔法下书法的特点与魅力，又通过展示和介绍不中分字形以及对字组的研习，彰显了中国汉字的…
本书以黑白两色构成的书法艺术为研究对象，就书法艺术审美展开研究。第一章从理论层面对书法艺术进行全面解读；第二章就书法艺术的思想基础进行全面的分析和探索；第三章对书法艺术的美进行多层面的诠释；第四章就书法艺术中的审美关系进行深入探讨；第五章落脚到方法层面，对书法审美的标准、原…
