**篇 影视艺术发展史
**章 第七类艺术:电影
**节 电影的诞生
一、世界电影的诞生
二、中国电影的诞生
三、电影成为第七类艺术
第二节 电影的界定和历史分期
一、关于电影的界定
二、关于电影的分期
三、关于本书的体例说日月
第二章 世界电影发展史
**节 法国电影发展史
一、法国印象派电影(1918-1930)
二、超现实主义电影
三、法国的诗意写实主义电影(1930-1945)
四、法国新浪潮电影与“左岸派”电影
五、法国的“政治电影”
六、“新巴洛克”电影(1980- )
第二节 美国电影发展史
一、美国早期电影
二、古典好莱坞电影时期
三、好莱坞电影的黄金时代
四、“新好莱坞”时期电影创作
第三节 苏俄电影发展史
一、苏联早期电影
二、社会主义现实主义的电影
三、五六十年代苏联新浪潮电影
四、70年代的四大电影题材创作热潮
五、经典文学名著改编的苏联电影
六、80年代的苏联新电影
七、90年代以后的俄罗斯电影
第三章 中国电影发展史
**节 中国的早期电影(1896-1932)
一、“影戏”时期
二、中国**代导演与三大公司
第二节 中国电影的成熟期(20世纪三四十年代)
一、电影的变革与流派
二、第二代导演与战后现实主义电影(1937-1949)
第三节 新中国电影(1949-1978)
一、“十七年”与“文革”时期的电影(1949-1978)
二、第三代导演与第四次创作高潮
第四节 新时期电影(1978- )
一、新时期电影兴盛的背景
二、第四代导演
三、第五代导演
四、90年代以来的电影
五、第六代导演——新生代导演
第四章 其他国家电影的发展
**节 意大利电影发展史
一、意大利的早期电影
二、意大利新现实主义电影(1942-1956)
三、1990年以后的意大利电影
第二节 德国电影发展史
一、德国表现主义电影(1919—1926)
二、新德国电影运动
三、1990年以后的德国电影
第三节 日本电影发展史
一、日本早期电影(1896-1931)
二、有声电影出现与二战期间的电影(193l-1945)
三、独立制片运动(1945-1960)
第五章 电视艺术的发展史
**节 电视机的历史
一、尼普可夫圆盘——电视的鼻祖
二、机械电视
三、电子电视
四、新媒介一家庭录像、电缆电视、卫星直播电视、多功能电视等
第二节 电视剧艺术的发展
一、电视剧艺术的特征
二、电视剧发展的三个阶段
三、电视剧的分类
第三节 世界各国电视剧的发展概况
一、英国
二、美国
三、苏联
四、日本
五、韩国
第四节 中国电视剧艺术的发展
一、初创期——艰难的发韧(1958-1965)
二、停滞期——沉寂的荒漠(1966-1976)
三、复苏期——重要的转折(1977-1979)
四、发展期——长足的进步(1980-1984)
五、成熟期——空前的收获(1985-1990)
六、繁荣期——迅猛的飞腾(1991-1998)
七、整合期——完美的突破(1998至今)
第二篇 影视艺术制作流程
第六章 影视艺术编剧
**节 影视剧本的创作
一、影视剧本创作作为文学作品的一般规律
二、影视剧本创作的特殊要求
第二节 影视脚本的创作
一、以镜头为基本编写单位
二、以铺展画面为主
三、强烈的实用性与非文学性
四、导演是主要创作者
五、多样的具体写作形式
第七章 影视艺术的导演
**节 导演的地位与素养
一、导演在影视创作中的中心地位
二、导演的主要工作内容与程序
三、导演的基本素养
第二节 导演的构思艺术
一、在影视文学剧本的基础上构思
二、导演构思要运用电影思维
三、导演构思的文字结晶——导演阐述与分镜头本
第三节 导演构思的体现
一、场面调度是实拍阶段体现导演构思的主要手段
二、演员表演是导演构思的主要形象载体
第八章 影视艺术的表演
**节 表演艺术的基本原则
一、表演的“三位一体”性质
二、表现与体验
三、演员与角色
第二节 影视表演的基本特征
一、影视表演的生活化原则
二、影视表演的独特形态
三、镜头前的表演
第三节 影视演员
一、影视演员的基本素质
二、演员表演的类别
第九章 影视艺术是集体艺术
**节 影视作品筹备阶段的集体合作
一、影视作品的选题与立项需要多方面的密切配合
二、剧本的创作已趋于工作室化
三、导演的案头准备工作需要多人参与
四、挑选演员和选择外景更需要各个方面协同合作
第二节 拍摄阶段是各部门集体合作的过程
一、成立摄制组和彩排
二、实拍
第三节 后期制作阶段的集体合作
一、剪接(剪辑)
二、混录
第三篇 影视欣赏的理论基础
第十章 影视的镜头元素
**节 影视的镜头元素
一、景别
二、焦距
三、镜头运动
四、镜头的角度
第二节 蒙太奇
一、蒙太奇的含义
二、蒙太奇句子和句型
三、蒙太奇段落及其划分
四、蒙太奇转场
五、蒙太奇的构成方法
六、蒙太奇的叙述方法
七、蒙太奇的作用
第三节 长镜头
一、长镜头的产生
二、电影技术的发展
三、巴赞的长镜头理论
四、长镜头的局限性
第十一章 影视艺术的听觉、视觉造型元素
**节 影视声音发展概况
第二节 影视的声音
一、听觉造型三元素
二、影视的声音
第三节 影视中的言语及其欣赏
一、言语(人声)的定义
二、言语(人声)欣赏
第四节 影视中的音乐及欣赏
一、音乐的定义
二、音乐欣赏
第五节 音响
一、音响的定义
二、音响欣赏
第六节 影视的色彩
一、影视色彩的表现作用
二、影视作品色彩处理的几种情况
三、影视作品色彩的处理
四、电影作品中的色彩感受
附 世界经典电影欣赏
参考文献